Великі поети. Джон Кітс. Джон Кітс: біографія, особисте життя, творчість та цитати

Різні джерела по-різному трактують соціальне становище сім'ї, в якій народився Джон Кітс: одні стверджують, що його батько тримав заїжджий двір, інші – стайню. Зважаючи на все, у дитинстві його думки були пов'язані не з поезією, яка згодом поглинула всі його думки, а з медициною.

Принаймні, історія зняла факт, коли йому підкорився іспит, після якого він міг стати хірургом-практиком, проте залишився лише хірургом дипломованим.

Його життя обірвалося рано і було коротким (1795-1821), зате максимально насиченим. У 1817-му вийшла у світ його перша збірка, нехитро названа «Poems» («Вірші»), а через рік – поема «Ендіміон».

1820-й став роком випуску третьої та останньої збірки його віршів, до нього Кітс включив уривок «Гіперіона» - другої поеми, за яку він щойно взявся.

Було очевидно, що дипломований хірург Джон Кітс остаточно відійшов у його душі на другий план, поступившись місцем людині, чия біографія потім стала набагато знаменитішою, ніж аналогічні життєписи його численних лікарів-сучасників.

Декласований інтелігент

Незважаючи на не найвищий соціальний статус, Джон після отримання ним доброї освіти залишив середовище дрібних підприємців. Однак і до вищого суспільства примикати не став, воліючи залишатися декласованим інтелігентом.

Треба сказати, що у політиці його у діяльності ліберальних буржуа (під проводом Лі-Гента) було частковим.

Секрет простий: протягом усього свого недовгого життя Кітс зберігав глибоку індиферентність по відношенню не лише до політики, а й до науки та релігії.

Проте навіть такі, майже нейтральні погляди, яких дотримувався Джон, давали реакціонерам привід зараховувати його до загону лібералів. Бачачи в ньому негативний для себе потенціал, вони щосили намагалися піддати практичний кожен його твір різкій критиці.

Навіть його друзі той факт, що Джон Кітс так рано пішов із життя, були схильні розглядати з погляду поета, що не припинявся, з боку реакціонерів.

Мистецтво заради мистецтва

Тим часом внесок цього геніального поета в англійську і світову літературу більш ніж вагою. Адже Кітс, по суті, заснував свою власну теорію у мистецтві, яка є до того ж найпослідовнішою з усіх раніше створених.

Як вважав Джон, мистецтво має існувати виключно мистецтва. Зрозуміло, є свій резон, наприклад, у різко ворожій позиції поета не лише до таких сфер, як політика та релігія, під владу його претензій потрапила навіть наука.

Адже Кітс бачив мистецтво як субстанцію, максимально абстраговану від нещадних наукових реальностей. На жаль, багато його друзів не прийняли такої максималістської точки зору.

Однак Джон наполягав: мистецтво має бути мистецтвом, а не інструментом у руках політиків, науковців чи релігійних діячів.

Тобто, говорячи мовою його аргументів, у мистецтві немає і не має бути присутня соціальна спрямованість.

Не зупиняючись на собі, Джон Кітсс намагався переконати в правоті своєї теорії своїх колег-сучасників. І, разом з тим, дуже досяг успіху в мистецтві. Його творчість наповнена «пам'ятками вічної краси», які вільні від будь-якої «дрібної злоби дня», а суспільне життя практично не знаходить у ньому свого відображення.

На жаль, біографія геніального поета не настільки насичена подіями та успіхами, як того хотілося б. Його внесок невеликий за своїми обсягами, зате суттєво виграє як і оригінальність.

На думку більшості літературних критиків, Джон Кітс, що відноситься до жанрової приналежності до загону романтиків, глибоко відмінний від своїх колег-сучасників.

Йому не притаманні догляди в середньовіччі для того, щоб відшукувати там кошмари та жахи, і для пошуків чогось незвичайного йому не потрібно було занурюватися в екзотику.

Вірний собі та своїй теорії, Кітс шукав і знаходив одну тільки красу – і його пошуки були досить успішними. Здебільшого Джон знаходив красу у творах Стародавньої Греції. Трактування, яким він піддав класичні сюжети, викликали бурю обурення та гніву з боку прихильників класицизму.

Заспокоєння – в «тихому смутку»

У його поезії відчувається вплив античного пантеїстичного натуралізму. У цьому плані Джон Кітс залишається вірним своєму принципу досягнення мети за допомогою максимального об'єктивізму, причому така об'єктивність характерна навіть для лірики.

І в цьому, зокрема, в обробці сюжетів давньогрецької класики і пізнішого середньовіччя, виразно відчувається близькість його до літераторів, які творили в епоху Шекспіра.

У своїх творах Кітс намагався дотримуватися культу самодостатнього мистецтва. Почуття в нього переважає над розумом, радість – поєднується зі скорботою. Джон – прихильник непротивленого примирення з дійсністю, його герої підкорені року і шукають заспокоєння, занурюючись у «тихий смуток», а насолоди, на їхню думку, полягають у стражданнях.

Класифікуючи основи, які містить творча біографія поета, дослідники схильні бачити в ньому раннього попередника прерафаелітів, а також творця, чиї опуси містять буржуазний занепадний естетизм (Бодлер і Оскар Уайльд) і близькі за духом творів російських символістів, твори Блок).

Необхідно мати на увазі, що Джон Кітс творив за часів перемоги великої буржуазії.. У результаті Кітс, що більш тяжів за своїми поглядами до буржуазії дрібної, виявився зі своїми уподобаннями у творчості далеко від мейнстриму бурхливої ​​актуальності.

Так само, як анархіст Шеллі і символіст Блок, Джон зі своєю ідеологією мистецтво виявився позбавлений реального грунту. Тому єдиним у ситуації, що склалася, виявився для нього шлях до абсолютної краси.

Джон Кітс шукав і знаходив заспокоєння, занурюючись у скорботу та страждання. Бачачи всю безпорадність класу, що виростив, Кітс бачив для себе один лише вихід - «тихо померти».

Особисте життя

На жаль чи на щастя, але свого часу Джон та його творчість не були прийняті публікою та критиками. Лише витончені буржуазні естети та містики виявляли, що Кітс – справжній геній.

Незважаючи на досить похмурі мотиви у творчості, у реальному житті Джонзавжди був оточений друзями.

Залишаючись вимогливим до себе, він уже на ранньому етапі своєї творчості знайшов свого «ковзана» - сонет. Натхнення для себе Джон Кітсіскал і знаходив у подорожах.

Після одного з них доля звела його з Фанні Брон, цій дівчині він згодом запропонував руку та серце. Однак, через деякий час, відчуваючи наближення смерті, Джон виступив ініціатором розірвання заручин - і отримав відмову.

У наступні роки Кітс дуже переживав через охоплюючі його суперечливі почуття (поетичний цикл «Рядки до Фанні»). Останнє з його творів – вже згадуваний вище «Герпіон», який, на жаль, так і залишився незакінченим.

Критики схильні особливо виділяти у творчості Джона Кітса шість од, написаних ним 1819-го. 23 лютого смерть наздогнала талановитого англійця у Римі. Епітафію собі він написав сам.

Джон Кітс – найбільший англійський поет-романтик. Окрім прекрасних віршів з-під його пера вийшли чудові листи, адресовані друзям та рідним, які становлять не лише філологічний, а й художній інтерес. Біографія Джона Кітса дуже коротка, але він залишив по собі велику віршовану спадщину. За такий короткий термін, а творив він близько шести років, Кітс зміг стати епохальним поетом. Твори, створені ним, увійшли до анналів англійської літератури і вважаються хрестоматійними.

Вся творчість Кітса відзначена печаткою генія і стала новим етапом у світовій поезії. Поет, передчуваючи свій ранній догляд, працював межі своїх можливостей, повністю віддаючи себе творчості.

Дитинство

Поет Джон Кітс, вірші якого закликали публіку, що читає, звернути свої погляди на небеса і допомагали їм здійматися душею до великих стародавніх богів і героїв, народився 31 жовтня 1795 року в скромній і небагатій родині Томаса Кітса, господаря стайні. Сім'я жила в Лондоні і мала чотирьох дітей, з яких Джон був найстаршим. Братів звали Джордж (1797-1741) та Том (1799-1818), сестру - Фанні (1803-1889). Батьки померли рано: батько – у 1804, мати – у 1810 році. Накопичень у сім'ї було небагато, але їх таки вистачило на те, щоб дати братам закінчити престижну школу, а старшому, Джону, здобути медичну освіту. Один із вчителів школи, де вони навчалися, Чарлз Кларк, потоваришував з Джоном і всебічно опікувався його під час навчання. Саме він познайомив Кітса зі старовинними шедеврами англійської літератури, навчив тонко відчувати тканину поезії та долучив до романтизму.

Юність

З 1811 по 1815 Джон Кітс проходив стажування в лондонській лікарні, після закінчення якої склав іспит на право медичної практики. Але життя склалося інакше. За його власним визнанням, він під час важливих операцій відчував, що його думки витають у галузях далеких від медицини. Він, тримаючи в руках скальпель, писав вірші. Так довго продовжуватися не могло, і тому Кітс не став пов'язувати своє життя з медициною, а пустився на вільні хліби вільного поета.

На той час він уже добре знався на літературі, високо цінував Едмунда Спенсера і Гомера і відвідував поетичний гурток. Серед членів цього гуртка, зневажливо прозваного «Школою простців», був критик Лі Хент, який згодом став другом та видавцем Кітса.

Лі Хент

Лі Хент (1784-1859) окрім критики займався журналістикою, драматургією та поезією. Це була чесна та мужня людина. Він видавав свій журнал, в якому люто викривав пороки суспільства і можновладців. За свої висловлювання Хент навіть був ув'язнений на два роки. Це створило навколо нього ореол мученика і збільшило кількість шанувальників. Свій перший сонет поет Джон Кітс в 1815 написав як вітання з приводу виходу з в'язниці Лі Хента.

Хент першим побачив у Кітсі геніальне обдарування і всіляко сприяв його зростанню. Він не лише допоміг Джону проявити себе, а й познайомив його з більшістю поетів Відродження, а також привів Кітса до кола найпередовіших людей Англії. Лі Хент підготував фундамент майбутньої поезії Кітса, відкривши йому світ романтизму.

Романтизм

Як явище романтизм виник у європейській та американській культурі на зорі промислової революції. Його основними постулатами стали повернення до природи, чуттєвості, архаїки. Романтизм був реакцію на епоху Просвітництва - царство раціоналізму, наукового пізнання світу, секуляризації суспільства. Романтики хотіли повернути людині релігію як смак до нескінченності, як ірраціональний компонент осмислення реальності, як втрачений шлях до щастя. Романтизм повстав проти прагматичного матеріалізму обивателів і дав можливість повернутися до свідомості людей міфу, оповіді, епосу, фольклору.

В Англії романтизм починався з поетів та Семюеля Кольріджа. Вони, познайомившись із німецькими романтиками Фрідріхом Шеллінгом і братами Шлегелями, вирішили втілити їхні теорії на своєму англійському грунті. На відміну від німців, в англійських романтиків важливе місце відводилося осмисленню суспільних процесів і критиці буржуазного суспільства, що зароджується. Яскравими представниками англійського романтизму були Вальтер Скотт, Персі Шеллі, лорд Байрон, Вільям Блейк та Джон Кітс.

Незважаючи на різні політичні переконання (Кольрідж був переконаним консерватором, а Шеллі - яскравим революціонером) і естетичні погляди (ідеаліст Блейк і матеріалістично налаштований Скотт), всіх романтиків об'єднувало повне неприйняття зароджуваного капіталістичного ладу, буржуазних. Також вони були схожі у своєму позитивному ставленні до чуттєвості людини, оновлення поетичного ладу, використання символів і метафор. Романтики бачили свою мету у поверненні казки в розчарований світ.

Стародавня Греція

Дух Стародавньої Греції полонив Кітса ще в юності. Допомогли цьому і безсмертні рядки "Іліади" та "Одіссеї" Гомера, і великі трагіки Софокл та Евріпід. Але більшою мірою цьому полону духом Еллади сприяла приголомшлива інтуїція Джона Кітса. Вірші давньогрецьких поетів, які він любив і цінував, творили у ньому те легке, тонке почуття причетності до вічних архетипів, до стрижневих загальнолюдських традицій. Світогляд Кітса настільки був насичений образами з давньогрецьких епосів і міфів, що він зміг збагатити романтизм цією чарівною атмосферою існування богів і богинь, краси і гармонії, радості та величі.

Становлення Кітса як поета

Вічне безгрошів'я робило життя поета-початківця важким і тривожним. Його заручини з Фанні Брон, яку він щиро любив, зірвалася через постійну відсутність грошей. Погана спадковість, стреси та переживання почали підточувати його здоров'я, за яким він зовсім не стежив, працюючи на знос. Вірші Джон Кітс писав самовіддано, повністю поринаючи в матеріал і відмовляючись від світу.

Перша його збірка віршів, скромно названа «Вірші», вийшла в 1817 році і відразу зазнала атаки критично налаштованих журналістів. Деякі віршовані цитати Джона Кітса, особливо політичної спрямованості, постійно мусувалися і зло висміювалися критикою. Його звинувачували у малоосвіченості, згадуючи його походження. Таких як Кітс, людей «з низів», які мали нахабство лаяти усталені порядки та дії влади, на той час не сприймали всерйоз. Їх вважали вульгарними недоучками, які мали знати своє місце.

"Ендіміон"

Після видання першої збірки Кітс вилучається з Лондона до провінції. Там, на самоті, він зосереджується і працює над поемою «Ендіміон». Ця велика робота була покликана довести друзям та шанувальникам силу його таланту. Хоча насамперед йому треба було це довести самому собі. З поемою він упорався блискуче. Саме «Ендіміон» розкриє всі межі творчості поета та принесе, на жаль, посмертну славу Джону Кітсу.

В «Ендіміоні» поет поєднав дві рівновеликі цілі письменства - тверезе зображення реального людського життя з його тяготами, поневіряннями і катаклізмами, і прагнення художника до вільного польоту в сферу мистецтва. Показуючи темні сторони існування, Кітс не забував і світлі устремління до прекрасного. Він виходив із властивого всім романтикам трагічного погляду на непримиренний конфлікт між ідеальним та реальним. Він намагався повернути красу, яку дух часу виганяв із буржуазного, наскрізь раціонального суспільства.

Цитати з віршів Джона Кітса

• "Як часто мені була смерть мила".
• "Я хочу світло від слова, ніж просто світло".
• "І ти далеко у людстві".
• "Прекрасне полонить назавжди…"
• "Сильна любов і слава смертних днів, і краса сильна. Але смерть сильніша".

Вільям Хезлітт

Після роботи над «Ендіміоном» Кітс значно зміцнів як поет та громадянин. Його погляди стали більш зухвалими та безкомпромісними. І тоді він почав помічати у своєму старшому товариші Лі Хенті наївність і м'якотілість, а в його поглядах відчував поверховість і конформізм. Самому Кітсу хотілося справжньої боротьби. Він віддалився від Хента і придбав нового, більш радикального вчителя та товариша. Ним став Вільям Хезлітт, учень Кольріджа, глибокий знавець Шекспіра, блискучий критик і тонкий поціновувач поезії. Хезлітт безстрашно та енергійно критикував буржуазію і люто ненавидів усі інститути влади, спостерігаючи в них лише інструменти гноблення народу.

У Хезлітта Кітс перейняв ставлення до мистецтва як до якоїсь вищої сили, що є єдиною заступницею трудівників і непідвладною ні жалюгідним багатіям, ні нахабним узурпаторам. Любов до Шекспіра як вищого втілення нескінченної свободи творчості та поетичної мужності теж перейшла до Кітса від його нового вчителя та соратника. Натхнений новими ідеями, Кітс пише поему «Ізабелла, або горщик із базиліком», в яку вкладає прощальну полеміку з Лі Хентом.

Весь 1819 Джон Кітс працює над своїми одами, названими пізніше великими. Це "Ода Психеї", "Ода солов'ю", "Ода Меланхолії", "Ода до осені", "Ода до ледарства". Вони поет показав читачам нові грані свого генія. Він майстерно вплів у еллінський орнамент своїх фантазій вишукану містичну нитку. Того ж року він пише балади «Напередодні святої Агнеси», «Ламія» і працює над новою масштабною поемою «Гіперіон», яка, на жаль, залишилася незакінченою. Настрій його творів стає тривожним та неспокійним, з'являються спіритуалістичні мотиви. Кітс, мабуть, передчував свою швидку трагічну смерть.

Хвороба та смерть

На початку 1820 року у Кітса пішла горлом кров, і тому став гранично зрозумілим характер нездужань останнього часу. Сумнівів не залишилося. Туберкульоз уже звів у могилу мати Кітса та його молодшого брата Тома. Настала черга самого поета. Свій останній рік життя Джон провів у творчому мовчанні, усамітненні та спокої.

Помер він у Римі, 23 лютого 1821 року, віком 25 років. Похований поет на римському протестантському цвинтарі.

На його могилі написані слова: "Тут лежить хтось, чиє ім'я написане на воді".

Джон Кітс(англ. John Keats; 31 жовтня 1795 р., Лондон - 23 лютого 1821 р., Рим) - поет молодшого покоління англійських романтиків.

Біографія

Джон Кітс народився в сім'ї утримувача платної стайні (пункту з прокату коней). Він був первістком у Томаса Кітса (нар. бл. 1775) і Френсіс Кітс, уродженої Дженнінгс (нар. 1775). Потім пішли брати Джордж (1797-1841), Томас (1799-1818), Едвард (1801-1802) та сестра Френсіс Мері (Фанні) (1803-1889).

16 квітня 1804 року внаслідок нещасного випадку загинув батько Кітса. Всього через два місяці, 27 червня 1804 року, мати Кітса Френсіс одружилася з Вільямом Роллінгсом. Цей шлюб виявився невдалим, і діти оселилися у батьків матері в Енфілді (на північ від Лондона).

У серпні 1803 року Джон вступив до приватної закритої школи преподобного Джона Кларка (також в Енфілді).

У березні 1810 від туберкульозу померла мати Кітса, і в липні опікунами осиротілих дітей були призначені Джон Науленд Сенделл і Річард Еббі. В 1816 після смерті Сенделла єдиним опікуном став Річард Еббі, чаєторговець за професією.

Кітс, який втратив батьків на 15-му році життя, був відправлений до Лондона для вивчення медицини; він не міг дозволити собі здобути університетську освіту і навіть не мав можливості зайнятися класичними мовами. Глибоке проникнення духом еллінізму прийшло у поезію Кітса інтуїтивно, оскільки міг читати грецьких поетів лише у перекладі. Незабаром Кітс залишив заняття медициною в лондонських шпиталях і зосередився на літературі. Він захоплювався творчістю Спенсера і Гомера і став одним із членів невеликого гуртка, до якого входили критик Лі Хант, який був його неофіційним.

Автограф

керівником, а також Вільям Хезліт, Хорес Сміт, Корнеліус Вебб та Джон Гамільтон Рейнольдс. Консервативні критики невдовзі зневажливо охрестили гурток Cockney school, тобто школа простонародних авторів. Шеллі, хоч він і був людиною почесного походження, був також близький до цього гуртка.

Стислі грошові обставини зробили життя Кітса в цей період вкрай важким; він від природи був людиною болючим, та її організм був ослаблений під тиском потреби. Багато душевних страждань завдала йому любов до Фанні Брон, з якою вони були заручені, але не змогли одружитися через його утрудненого матеріального становища. У 1817 р. Кітс видав першу книжку ліричних віршів, а наступного року - велику поему Endymion. Близькі друзі відразу ж оцінили його високу обдарованість і оригінальність, але журнальна критика з незрозумілим озлобленням напала на дебютуючого поета, звинувачуючи його в бездарності, афектації та відсилаючи його в «аптекарську лавочку готувати пластирі». Особливою лютістю у цій кампанії проти Кітса відзначилися консервативні журнали Quarterly Review і Blackwood; статті авторитетного на той час критика Джифорда були сповнені грубими глузуваннями, що не могло не поранити психіку вразливого, темпераментного поета.

Думка, що існувала довгий час, що життя поета «згасло від журнальної статті» («snuffed out by an article», за словами Байрона), сильно перебільшено, але безсумнівно, що моральні переживання, серед яких нападки критики зіграли головну роль, прискорили розвиток сухот, на яку страждали в його сім'ї. У 1818 році Кітса відправили на зиму до південного Уельсу, де він ненадовго видужав і багато писав; проте хвороба скоро відновилася з колишньою силою, і він почав повільно згасати. Він усвідомлював це і відображав у своїх одах і ліричних віршах меланхолійний настрій молодості, що йде, і таємничу урочистість переходу від життя до смерті. У 1820 р. Кітс поїхав, у супроводі свого друга, художника Северна, до Італії, де йому судилося провести останні місяці свого життя. Його листи та останні вірші виконані благоговійним культом природи та краси. Незадовго до смерті поета вийшла третя книга його віршів, що містила найзріліші його твори («Гіперіон», «Ізабелла», «Напередодні святої Агнеси», «Ламія»). Вона була дуже тепло прийнята читачами, проте Кітсу вже не судилося про це дізнатися: він помер 23 лютого 1821 Поет похований на Римському протестантському цвинтарі; на могильному камені вирізана написана ним самим епітафія: «Тут лежить той, чиє ім'я було написане у воді» («Here lies one whose name was writ in water»).

Поезія Кітса привнесла до англійського романтизму новий для того часу елемент еллінізму, а також культ краси та гармонійної насолоди життям. У всій своїй силі еллінізм Кітса позначився на двох його великих поемах: «Ендіміон» і «Гіперіон», а також у вірші «Ода до грецької вази».

В «Ендіміоні», який розробляє міф про любов богині місяця до пастуха, Кітс виявив невичерпне багатство фантазії, переплітаючи між собою безліч грецьких легенд і приєднуючи до них складніші, спіритуалістичні поетичні побудови. Заплутаність фабули і складність епізодів сильно ускладнює читання поеми, але окремі місця - переважно ліричні уривки - належать до кращих сторінок у всій англійській поезії. Чудові в цьому відношенні гімн Пану, глибоко пройнятий пантеїзмом (II пісня), та пісня індійської дівчини (IV пісня), що переходить від оспівування смутку до буйного гімну на честь Вакха. Нестримний потяг Ендиміона до невідомої богині, що з'явилася йому уві сні, туга і відчуженість від земних зв'язків, тимчасове захоплення земною красунею, що виявляється втіленням його безсмертної подруги, і кінцеве єднання з останньою душею, все це символізує для поета ідея вічної краси і шукає втілення свого ідеалу землі.

«Гіперіон» - незакінчена поема про торжество олімпійських богів над поколінням титанів, що передувало їм, більш строга за формою і сповнена глибокого трагізму. Промови переможених титанів, особливо полум'яні звернення непокірної Теї, що втілює велич титанів, що гинуть, нагадують найбільш натхненні епізоди «Втраченого Раю» Мільтона. В «Оді до грецької вази» Кітс оспівує вічність краси, як її бачить митець. У всіх цих поемах Кітс відобразив естетичну теорію, навіяну духовною близькістю з античним світом, і сформулював її в наступному вірші: «Краса є правда, правда краса; це все, що людина знає на землі і що вона має знати». Поряд з еллінізмом, що виражається в культі краси, у його поезії виявляється і елемент містицизму: поет бачить у красі природи символи іншої, вищої, вічної краси. Усі оди Кітса («Ода до солов'я», «До осені», «До меланхолії») носять спіритуалістичний характер, що також для його грецьких поем. Однак особливо сильно дається взнаки тривожний, злегка містичний настрій поета в його баладах, таких як «Напередодні святої Агнеси», «Ізабелла» та інші. Тут він розробляє мотиви народних повір'їв та оточує їх поетичним ореолом, який підкорює уяву читача.

Після смерті Кітса значення його для англійської поезії перебільшувалося його шанувальниками та заперечувалося його противниками; довгий час його творчість пов'язували з літературним гуртком, з якого він вийшов. Нападки на нього робили ті, хто мітив у так звану Cockney-School Лі Ханта. Насправді він був із цією групою лише особистою дружбою. Критика наступних поколінь, далека від подібних упереджень, усвідомила це і оцінила геній Кітса і гідності його поезії. Нині йому приділяється місце в англійській літературі нарівні з Байроном і Шеллі, хоча його вірші помітно відрізняються від віршів останніх за настроєм та внутрішнім змістом. Якщо Байрон уособлював «демонізм» у європейській поезії, а Шеллі був адептом пантеїзму, то Кітсу належить створення глибоко-поетичного спрямування, де увага поета концентрується на внутрішньому світі людини. Послідовниками Кітса стали, через 30 років після його смерті, поети та художники прерафаелітської школи в особі Россетті, Морріса та інших, чия творчість сприяла відродженню англійської поезії та образотворчого мистецтва.

У 1971 році до 150-річчя від дня смерті поета королівська пошта Великобританії випустила поштову марку номіналом 3 пенси.

Книги

Кітс Дж. - Сонети (Абетка-класика) - 2012 (російськ. та англ.)

Кітс Дж. - Листи 1815-1820 (Літературні пам'ятники) - 2011

Кітс Д. - Вірші. Ламія, Ізабелла, Переддень св. Агнеси та інші вірші (Літературні пам'ятки) - 1986

Дьяконова Н.Я. - Кітс та його сучасники (З історії світової культури) - 1973

У вікторіанську епоху Кітс став одним із найпопулярніших і хрестоматійних поетів Великобританії. Особливо захоплювалися ним прерафаеліти. Друкуванням генія відзначені не лише вірші, а й листи Кітса

Джон Кітс – поет молодшого покоління англійських романтиків – народився 31 жовтня 1795 рокуу Лондоні у сім'ї утримувача платної стайні (пункту з прокату коней). Він був первістком у Томаса Кітса (нар. бл. 1775) і Френсіс Кітс, уродженої Дженнінгс (нар. 1775). Потім пішли брати Джордж (1797-1841), Томас (1799-1818), Едвард (1801-1802) та сестра Френсіс Мері (Фанні, 1803-1889).

Батько Кітса загинув унаслідок нещасного випадку 16 квітня 1804 року. Всього через два місяці, 27 червня 1804 року, мати Кітса Френсіс одружилася з Вільямом Роллінгсом. Цей шлюб виявився невдалим, і діти оселилися у батьків матері в Енфілді (на північ від Лондона). У серпні 1803Джон вступив до приватної закритої школи преподобного Джона Кларка (теж в Енфілді).

У березні 1810від туберкульозу померла мати Кітса, і в липніопікунами осиротілих дітей були призначені Джон Науленд Сенделл та Річард Еббі. У 1816після смерті Сенделла єдиним опікуном став Річард Еббі, чаєторговець за фахом.

Кітс, який втратив батьків на 15-му році життя, був відправлений до Лондона для вивчення медицини; він не міг дозволити собі здобути університетську освіту і навіть не мав можливості зайнятися класичними мовами. Глибоке проникнення духом еллінізму прийшло у поезію Кітса інтуїтивно, оскільки міг читати грецьких поетів лише у перекладі. Незабаром Кітс залишив заняття медициною в лондонських шпиталях і зосередився на літературі. Він захоплювався творчістю Спенсера та Гомера і став одним із членів невеликого гуртка, до якого входили критик Лі Хант, який був неофіційним його керівником, а також Вільям Хезліт, Хорес Сміт, Корнеліус Вебб та Джон Гамільтон Рейнольдс. Консервативні критики невдовзі зневажливо охрестили гурток Cockney school, тобто школа простонародних авторів. Шеллі, хоч і будучи людиною почесного походження, був теж близький до цього гуртка.

Стислені грошові обставини зробили життя Кітса в цей період вкрай важким; він від природи був людиною болючим, та її організм був ослаблений під тиском потреби. Багато душевних страждань завдала йому любов до Фанні Брон, з якою вони були заручені, але не змогли одружитися через його утрудненого матеріального становища. У 1817Кітс видав першу книжку ліричних віршів, а наступного року – велику поему Endymion. Близькі друзі відразу ж оцінили його високу обдарованість і оригінальність, але журнальна критика з незрозумілим озлобленням напала на дебютуючого поета, звинувачуючи його в бездарності, афектації та відсилаючи його в «аптекарську лавочку готувати пластирі». Особливою лютістю у цій кампанії проти Кітса відзначилися консервативні журнали Quarterly Review і Blackwood; статті авторитетного на той час критика Джифорда були сповнені грубими глузуваннями, що не могло не поранити психіку вразливого, темпераментного поета.

Думка, що існувала довгий час, що життя поета «згасло від журнальної статті» («snuffed out by an article», за словами Байрона), сильно перебільшено, але безсумнівно, що моральні переживання, серед яких нападки критики зіграли головну роль, прискорили розвиток сухот, на яку страждали в його сім'ї. У 1818Кітса відправили на зиму до південного Уельсу, де він ненадовго видужав і багато писав; проте хвороба скоро відновилася з колишньою силою, і він почав повільно згасати. Він усвідомлював це і відображав у своїх одах і ліричних віршах меланхолійний настрій молодості, що йде, і таємничу урочистість переходу від життя до смерті. У 1820Кітс поїхав, у супроводі свого друга, художника Северна, до Італії, де йому судилося провести останні місяці свого життя. Його листи та останні вірші виконані благоговінням перед природою та красою. Незадовго до смерті поета вийшла третя книга його віршів, що містила найзріліші його твори («Гіперіон», «Ізабелла», «Напередодні святої Агнеси», «Ламія»). Вона була дуже тепло прийнята читачами, проте Кітсу вже не судилося про це дізнатися.

Джон Кітс помер 23 лютого 1821 рокув Римі. Поета було поховано на Римському протестантському цвинтарі. На могильному камені вирізана написана ним самим епітафія: «Тут спочиває той, чиє ім'я було написане на воді» (Here Lies One Whose Name was writ in Water).

Поезія Кітса привнесла до англійського романтизму новий для того часу елемент еллінізму, а також культ краси та гармонійної насолоди життям. У всій своїй силі еллінізм Кітса позначився на двох його великих поемах: «Ендіміон» і «Гіперіон», а також у вірші «Ода до грецької вази».

Після смерті Кітса значення його для англійської поезії перебільшувалося його шанувальниками та заперечувалося його противниками; довгий час його творчість пов'язували з літературним гуртком, з якого він вийшов. Нападки на нього робили ті, хто мітив у так звану Cockney-School Лі Ханта. Насправді він був із цією групою лише особистою дружбою. Критика наступних поколінь, далека від подібних упереджень, усвідомила це і оцінила геній Кітса і гідності його поезії. Нині йому приділяється місце в англійській літературі нарівні з Байроном і Шеллі, хоча його вірші помітно відрізняються від віршів останніх за настроєм та внутрішнім змістом.

Послідовниками Кітса стали, через 30 років після його смерті, поети та художники прерафаелітської школи в особі Россетті, Морріса та інших, чия творчість сприяла відродженню англійської поезії та образотворчого мистецтва.

Найбільші твори Кітса були написані, коли йому було 23 роки (annus mirabilis). В останній рік життя практично відійшов від літературної діяльності. У 25 років Кітса не стало.

Біографія

Джон Кітс народився в сім'ї утримувача платної стайні (пункту з прокату коней). Він був первістком у Томаса Кітса (нар. бл. 1775) і Френсіс Кітс, уродженої Дженнінгс (нар. 1775). Потім пішли брати Джордж (1797-1841), Томас (1799-1818), Едвард (1801-1802) та сестра Френсіс Мері (Фанні, 1803-1889).

Батько Кітса загинув унаслідок нещасного випадку 16 квітня 1804 року. Всього через два місяці, 27 червня 1804 року, мати Кітса Френсіс одружилася з Вільямом Роллінгсом. Цей шлюб виявився невдалим, і діти оселилися у батьків матері в Енфілді (на північ від Лондона). У серпні 1803 року Джон вступив до приватної закритої школи преподобного Джона Кларка (також в Енфілді).

В «Ендіміоні», який розробляє міф про любов богині місяця до пастуха, Кітс виявив невичерпне багатство фантазії, переплітаючи між собою безліч грецьких легенд і приєднуючи до них складніші, спіритуалістичні поетичні побудови. Заплутаність фабули і складність епізодів сильно ускладнює читання поеми, але окремі місця - переважно ліричні уривки - належать до кращих сторінок у всій англійській поезії. Чудові в цьому відношенні гімн Пану, глибоко пройнятий пантеїзмом (II пісня), і пісня індійської дівчини (IV пісня), що переходить від оспівування смутку до буйного гімну на честь Вакха. Нестримний потяг Ендиміона до невідомої богині, що з'явилася йому уві сні, туга і відчуженість від земних зв'язків, тимчасове захоплення земною красунею, що виявляється втіленням його безсмертної подруги, і кінцеве єднання з останньою душею, все це символізує для поета ідея вічної краси і шукає втілення свого ідеалу землі.

«Гіперіон» - незакінчена поема про торжество олімпійських богів над поколінням титанів, що передувало їм, більш строга за формою і сповнена глибокого трагізму. Промови переможених титанів, особливо полум'яні звернення непокірної Теї, що втілює велич титанів, що гинуть, нагадують найбільш натхненні епізоди «Втраченого Раю» Мільтона. У «Оді до грецької вазі» Кітс оспівує вічність краси, як її бачить художник. У всіх цих поемах Кітс відобразив естетичну теорію, навіяну духовною близькістю з античним світом, і сформулював її в наступному вірші: «Краса є правда, правда краса; це все, що людина знає на землі і що вона має знати». Поряд з еллінізмом, що виражається в культі краси, у його поезії виявляється і елемент містицизму: поет бачить у красі природи символи іншої, вищої, вічної краси. Усі оди Кітса («Ода до солов'я», «До осені», «До меланхолії») носять спіритуалістичний характер, що також для його грецьких поем. Однак особливо сильно дається взнаки тривожний, злегка містичний настрій поета в його баладах, таких як «Напередодні святої Агнеси», «Ізабелла» та інші. Тут він розробляє мотиви народних повір'їв та оточує їх поетичним ореолом, який підкорює уяву читача.

Після смерті Кітса значення його для англійської поезії перебільшувалося його шанувальниками та заперечувалося його противниками; довгий час його творчість пов'язували з літературним гуртком, з якого він вийшов. Напади на нього робили ті, хто мітив у так звану Cockney-School Лі Ханта. Насправді він був із цією групою лише особистою дружбою. Критика наступних поколінь, далека від подібних упереджень, усвідомила це і оцінила геній Кітса і гідності його поезії. Нині йому приділяється місце в англійській літературі нарівні з Байроном і Шеллі, хоча його вірші помітно відрізняються від віршів останніх за настроєм та внутрішнім змістом. Якщо Байрон уособлював «демонізм» у європейській поезії, а Шеллі був адептом пантеїзму, то Кітсу належить створення глибоко-поетичного спрямування, де увага поета концентрується на внутрішньому світі людини. Послідовниками Кітса стали, через 30 років після його смерті, поети та художники прерафаелітської школи в особі Россетті, Морріса та інших, чия творчість сприяла відродженню англійської поезії та образотворчого мистецтва.

У 1971 році до 150-річчя від дня смерті поета королівська пошта Великобританії випустила поштову марку номіналом 3 пенси.

Бібліографія

1814 - сонет «Як голуб із рідіючої темряви…» (« As from the darkening gloom a silver dove…»), написане з нагоди смерті бабусі.

1816 – сонет «На самоту» ( O Solitude! if I must with thee dwell,..), вірші: «Я вийшов на пагорб - і застиг» ( I stood tip-toe upon a little hill…) та «Сон і Поезія» ( Sleep and Poetry).

1817 - перша книга - «Вірші» ( Poems), присвячена Ханту.

1818 – поема «Ендіміон» ( Endymion), поема «Ізабелла, або Горщик з базиліком» ( Isabella, або The Pot of Basil).

1819 - романтична поема «Напередодні Святої Агнеси» ( The Eve of St. Agnes).

1819 р. - «Ода Психеї» ( Ode to Psyche), «Ода Солов'ю» ( Ode to Nightingale), «Ода до грецької вази» ( Ode on a Grecian Urn), «Ода Меланхолії» ( Ode to Melancholy), «Ода до ледарства» ( Ode to Indolence) та «Ода до Осені» ( To Autumn), поема «Ламія» ( Lamia), «Гіперіон» ( Hyperion).

Культурні алюзії

• Джон Кітс є натхненником і чинним персонажем (у вигляді ІскІна) циклу науково-фантастичних творів Дена Сіммонса «Пісні Гіперіона».
• У 2009 році на екрани вийшов британський фільм «Яскрава зірка», що розповідає про знайомство та розвиток відносин між Джоном Кітсом та його музою, Фанні Браун. Роль Кітса виконав Бен Уїшоу.

Напишіть відгук про статтю "Кітс, Джон"

Примітки

Література

• Сухарєв С. .
• Венгерова З. А.// Енциклопедичний словник Брокгауза та Єфрона: в 86 т. (82 т. і 4 дод.). - СПб. , 1890-1907.
• Венгерова З. А.Джон Кітс // Вісник Європи. 1889, X-XI кн.
• Дияконова Н. Я.Кітс та його сучасники. – М.: Наука, 1973. – 200, с. - (З історії світової культури). - 24 000 екз.(Обл.)

Посилання

• у перекладі Сергія Олександрівського
• Захаров Н. В. // Електронна енциклопедія "Світ Шекспіра", 2011.

Уривок, що характеризує Кітс, Джон

Бенігсен від Горок спустився великою дорогою до мосту, на який П'єру вказував офіцер з кургану як на центр позиції і біля якого на березі лежали ряди скошеної трави, що пахла сіном. Через міст вони проїхали до села Бородіно, звідти повернули ліворуч і повз величезну кількість військ та гармат виїхали до високого кургану, на якому копали землю ополченці. Це був редут, який ще не мав назви, потім отримав назву редута Раєвського, або курганної батареї.
П'єр не звернув особливої ​​уваги цей редут. Він не знав, що це місце буде для нього пам'ятніше за всі місця Бородинського поля. Потім вони поїхали через яр до Семенівського, в якому солдати розтягували останні колоди хат і овини. Потім під гору і на гору вони проїхали вперед через поламану, вибиту, як градом, жито, по знову прокладеній артилерією по колчах ріллі дорогою на флеші [рід укріплення. (Прим. Л. Н. Толстого.)], теж тоді ще копаються.
Бенігсен зупинився на флешах і став дивитися вперед на (колишній ще вчора нашим) Шевардинський редут, на якому виднілося кілька вершників. Офіцери казали, що там був Наполеон чи Мюрат. І всі жадібно дивилися на цю купку вершників. П'єр теж дивився туди, намагаючись вгадати, що з цих трохи виднілих людей був Наполеон. Нарешті вершники з'їхали з кургану і зникли.
Бенігсен звернувся до генерала, що підійшов до нього, і почав пояснювати все становище наших військ. П'єр слухав слова Бенігсена, напружуючи всі свої розумові сили до того що, щоб зрозуміти сутність майбутнього бою, але з прикрістю відчував, що розумові здібності його при цьому були недостатні. Він нічого не розумів. Бенігсен перестав говорити, і помітивши фігуру П'єра, що прислухався, сказав раптом, звертаючись до нього:
- Вам, я гадаю, нецікаво?
– Ах, навпаки, дуже цікаво, – повторив П'єр не зовсім правдиво.
З флеш вони поїхали ще ліворуч дорогою, що в'ється по частому, невисокому березовому лісі. У середині цього
ліси вискочив перед ними на дорогу коричневий з білими ногами заєць і, зляканий тупотом великої кількості коней, так розгубився, що довго стрибав по дорозі попереду їх, збуджуючи спільну увагу і сміх, і тільки коли кілька голосів крикнули на нього, кинувся вбік. і зник у частіше. Проїхавши версти дві лісом, вони виїхали на галявину, на якій стояли війська корпусу Тучкова, який мав захищати лівий фланг.
Тут, на крайньому лівому фланзі, Бенігсен багато і палко говорив і зробив, як здавалося П'єру, важливе у військовому відношенні розпорядження. Попереду розташування військ Тучкова було піднесення. Це піднесення не було зайняте військами. Бенігсен голосно критикував цю помилку, кажучи, що було шалено залишити незайнятою командуючою місцевістю висоту і поставити війська під нею. Деякі генерали висловлювали ту ж думку. Один особливо з військовою гарячістю говорив, що їх поставили тут на забій. Бенігсен наказав своїм ім'ям пересунути війська на висоту.
Розпорядження це на лівому фланзі ще більше змусило П'єра засумніватись у його здатності зрозуміти військову справу. Слухаючи Бенігсена і генералів, які засуджували становище військ під горою, П'єр цілком розумів їх і поділяв їхню думку; але саме тому він не міг зрозуміти, яким чином міг той, хто поставив їх тут під горою, зробити таку очевидну і грубу помилку.
П'єр не знав того, що війська ці були поставлені не для захисту позиції, як думав Бенігсен, а були поставлені в приховане місце для засідки, тобто для того, щоб бути непоміченими і раптом вдарити на ворога, що посувається. Бенігсен не знав цього і пересунув війська вперед з особливих міркувань, не сказавши про це головнокомандувачу.

Князь Андрій у цей ясний серпневий вечір 25-го числа лежав, спершись на руку, в розламані сараї села Князькова, на краю розташування свого полку. В отвір зламаної стіни він дивився на смугу тридцятирічних беріз, що йшла вздовж парканом, з обрубаним нижнім суком, на ріллю з розбитими на ній копицями вівса і на чагарник, по якому виднілися дими вогнищ – солдатських кухонь.
Як не тісна і нікому не потрібна і ні тяжка тепер здавалося князю Андрію його життя, він так само, як і сім років тому в Аустерліці напередодні бою, почував себе схвильованим і роздратованим.
Накази на завтрашній бій були віддані та отримані ним. Робити йому більше не було чого. Але думки найпростіші, ясні і тому страшні думки не давали йому спокою. Він знав, що завтра битва мала бути найстрашнішою з усіх тих, в яких він брав участь, і можливість смерті вперше в його житті, без жодного відношення до житейського, без міркувань про те, як вона подіє на інших, а тільки через по відношенню до нього самого, до його душі, з жвавістю, майже з достовірністю, просто й жахливо представилася йому. І з висоти цієї вистави все, що колись мучило і займало його, раптом висвітлилося холодним білим світлом, без тіней, без перспективи, без різниці контурів. Все життя здалося йому чарівним ліхтарем, у який він довго дивився крізь скло і при штучному освітленні. Тепер він побачив раптом, без скла, при яскравому денному світлі ці погано намальовані картини. «Так, так, ось вони ті, що хвилювали і захоплювали і мучили мене помилкові образи, – казав він собі, перебираючи у своїй уяві головні картини свого чарівного ліхтаря життя, дивлячись тепер на них при цьому холодному білому світлі дня – ясної думки про смерть. – Ось вони, ці грубо намальовані фігури, які представлялися чимось прекрасним та таємничим. Слава, суспільне благо, любов до жінки, сама батьківщина – якими великими здавалися мені ці картини, якого глибокого сенсу здавалися вони виконаними! І все це так просто, блідо і грубо при холодному білому світлі того ранку, який, я відчуваю, піднімається для мене». Три основні горя його життя особливо зупиняли його увагу. Його любов до жінки, смерть його батька та французька навала, що захопила половину Росії. «Кохання!.. Ця дівчинка, яка мені здавалася сповненою таємничих сил. Як же я її любив! я робив поетичні плани про кохання, про щастя з нею. О милий хлопчику! - Злісно вголос промовив він. - Як же! я вірив у якесь ідеальне кохання, яке повинно було мені зберегти її вірність за цілий рік моєї відсутності! Як ніжний голубок байки, вона мала зачахнути в розлуці зі мною. А все це набагато простіше… Все це дуже просто, бридко!