Головна · Метеоризм · Ролі ви граєте в житті і що не менш важливо в ліжку. Роздуми про мистецтво та його роль життя людини. Естетика та культурне дозвілля

Ролі ви граєте в житті і що не менш важливо в ліжку. Роздуми про мистецтво та його роль життя людини. Естетика та культурне дозвілля

Говорячи про заснування «історичного оптимізму», можна відразу використати аргумент, який вже не раз наводиться. А саме – той факт, що наша цивілізація досі існує. Оскільки це може означати лише те, що такі «улюблені» сучасною людиною випадкові чинники насправді немає визначального значення. Адже інакше наша Земля взагалі, чи жива природа, чи людина зокрема, були б давно знищені. Втім, якщо подивитися на ті ідеї, які зараз панують у суспільній свідомості, то можна побачити, що зараз дедалі популярнішою стає вказана модель. Що, зокрема, проявляється через буквальний культ «зниклих цивілізацій», під якими маються на увазі вже не «класичні» Атлантида з державою Майя, а цілий спектр «зниклих держав». Починаючи з горезвісної «імперії» Фоменко-Носовського та їхніх аналогів в інших культурах – усяких там «давніх укров» і киргизів, як засновників сучасної цивілізації і закінчуючи зовсім вже маячною думкою про ядерну війну, що пройшла у XVIII столітті. Сенс всього цього, втім, той самий – узгодження сучасного «історичного песимізму» з реальною історією, що має «протилежний знак».

Втім, розбирати цей феномен треба окремо. Тут же варто відзначити лише те, що крім зазначеного «глобального доказу» існують і звичніші нам аргументи, які показують істинність руху людства до світлого майбутнього. Але для цього нам потрібно підійти до питання з дещо незвичайного боку. (Втім, це кому як.) Проте почнемо.
Отже, протягом тисячоліть людської історії, під час яких homo sapiens почав намагатися хоч якось уявляти основи існування навколишнього світу, головною особливістю вказаного уявлення була статичність. У тому сенсі, що цей самий світ мислився, як той, що існує з самого початку таким, який оточував людину в момент «розробки» системи світоуявлення.

Власне, тут не дуже важливо: чи була в її рамках поява Всесвіту результатом свідомого акту, чи виступала наслідком чистої випадковості. (Варіант «неакуратного деміурга», який хотів зробити одне – а вийшло інше – зустрічається в міфології досить часто.) У будь-якому разі незмінним залишалося одне – те, що створений якось порядок речей існував завжди і був аналогічний подібному порядку останнього (для творців міфології ) часу. Втім, навіть у вказаний час подібну модель часто доводилося доповнювати наступним «донастроюванням» вже створеного – всі ці титаномахії, всесвітні потопи тощо. дії, що мають показати походження різного роду безглуздя у свідомо сконструйованому просторі.

Так тривало протягом довгих століть людської історії. Руйнувалися імперії, одні релігії змінювали інші – але ідея одного разу створеного світу як і раніше залишалася панівною. (І не треба тут про буддизм – у рамках «поточного Всесвіту» там діяв той самий закон.) Проте років триста тому у суспільній свідомості стався фундаментальний переворот. А саме – була створена концепція «світу, що розвивається». Тобто світу, в якому відбуваються значні «прижиттєві» зміни. (Саме масова концепція – оскільки зачатки еволюціонізму були ще в давніх греків.) До речі, цікаво, що від початку ідея еволюції тісно пов'язала біологічну та геологічну область – у сенсі розуміння зв'язку процесів відкладення осадових порід і залишків живих істот, що знаходяться в ній. Тому, за ідеєю, слід говорити саме про концепцію «світу, що розвивається» - не зводячи його до однієї лише живої природи. Так ось – саме зазначена зв'язка і дозволила зрозуміти, що варто вести не тільки про наявність зниклих нині видів (що ще могло бути пояснено через «донастроювання за допомогою Потопу»), а й про те, що розвиток живих організмів йшов від простого до складного.

Втім, тут немає сенсу говорити про становлення ідей еволюціонізму, про виникнення та зникнення різноманітних теорій – і до Дарвіна, і після нього. Достатньо лише вказати на те, що до початку ХХ століття відома нам модель, що представляє пройдений природою шлях у вигляді звичного «еволюційного дерева» – де на самому початку знаходяться найпростіші, а на вершині людина – стало загальноприйнятим. І хоча навіть у середині згаданого століття ще зустрічалося безліч людей, які дотримуються т уявлень про єдиному акті твори – їх заперечення еволюції мало мале ставлення до світогляду. (Виступаючи, в основному, наслідком традицій.) Тому, загалом, сперечатися зі «шкільною» моделлю мало кому спадає на думку навіть тепер, у період масової деградації – наскільки логічною вона виглядає. (Зрозуміло, з «приватних питань» - на зразок того, хто до якої гілки належить, а так само - про ієрархію самих гілок суперечка йде постійно. Але суті це не змінює.)

Тим часом є в цій системі одна особливість, яка насправді є набагато менш очевидною, ніж здається на перший погляд. А саме те, що можна назвати спрямованим розвитком життя. У тому сенсі, що вважається: що «ближчий» вигляд до нашого часу, то він досконаліший. Причина цього полягає в тому, що поняття «досконалості» в даному випадку виявляється невизначеним: наприклад, горезвісні ціанобактерії, що знаходяться внизу «піраміди», настільки чудово пристосовані до навколишнього середовища, що може здатися дивним – навіщо їм ще розвиватися? Те саме можна сказати і про багато «проміжних» організмів – на кшталт тарганів – які збереглися досі, і зустрічаються практично скрізь, за винятком полярних областей. У той же час, як примати, що знаходяться на вершині, являють собою тварин, які не тільки існують досить обмежений (за геологічними мірками) час, але і займають вкрай вузьку область, найбільш продуктивну біологічно. Скажімо, в Європі і більшій частині Азії, а також у Північній Америці мавп практично немає.

Тож можна сказати, що, на перший погляд, мова повинна йти не про досконалість, а про ускладнення організмів. Втім, так і вважається в біології - тому тут можна було б закінчити, якби не одне «але». А саме – людина, яка знаходиться на верхній «гілці». Ось він дійсно може розглядатися, як «чемпіон» у всіх планах: і в плані аномальної виживаності, завдяки якій даний вид вже десять тисяч років тому зміг зайняти майже всі наявні геокліматичні зони. І завдяки аномальній чисельності та тривалості життя. А найголовніше – завдяки тому, що людина нині є однією з найпотужніших як біологічних, а й геологічних сил. Власне, саме через людину примати (перекладаються як «вищі»), до яких вона належить – і отримали свою назву.

Тобто – якщо брати людину, слід говорити саме про розвиток, про вдосконалення, а не просто – про ускладнення. Втім, якщо подивитися уважно, то можна побачити, що й усі інші організми так само мають певний «рух» у вказану сторону: у тому сенсі, що чим складніший їхній пристрій, тим незалежнішими від зовнішнього середовища вони стають. Але тільки загалом - оскільки значна кількість видів, навпаки, може втрачати можливість адаптації, і лише деякі вижили пробиваються в «наступний раунд». (Як це відбувається про вже згадані примати, у яких, по суті, лише один вид став «універсалом».) Тобто, розглядаючи все це, можна сказати, що для еволюції живих організмів слід говорити саме про «загальну спрямованість», що охоплює не окремі особини, не види – саме біосферу цілком.

Однак подібна особливість видається важкопорівняною зі стохастичними, за своєю суттю, моделями еволюції, заснованими на конкуренції та виживанні – які з часів Дарвіна панують у науці, і чудово підтверджуються на «мікрорівні». Що мимоволі наводить на думку про все ж «свідомість» еволюцинного процесу. Тому практично всі сучасні креаціоністи – з тих, звичайно, хтось шукає якісь розумні аргументи – саме на цю особливість і звертають увагу. (Зрозуміло, в 99% випадків тут мова йде про еволюцію людини – але це тільки через популярність теми. Оскільки, в принципі, тут можна розглядати й інші приклади.)

Але навіть без креаціоністської критики варто визнати, що проблема тут є. Особливо якщо зробити ще крок «вгору» і порівняти розвиток живих істот із розвитком «фізичного» Всесвіту. Тієї самої, де панує Друге Початок термодинаміки з його Стрілого Часу, що зумовлює лише один можливий напрямок еволюції систем – до спрощення. І хоча йому зазвичай обмовляють необхідність «закритої системи», а життя вважається «відкритою», але все одно, ясності це не додає. Рух живих систем до розвитку при тому, що «мертві» завжди рухаються до руйнування, наводить на думку про вплив якихось «потустронних» сил, наявність горезвісної «душі» чи іншої «нефізичної відмінності» живого від мертвого. Проте за століття досліджень ніякої таємничої «вітальної есенції» так і не було знайдено – все живе складається з тих самих елементів, що й неживе і підпорядковується тим самим законам. (Тут навіть усілякі «квантові ефекти» та іншу фізичну містику не застосуєш: живі організми чудово описуються класичною фізикою та хімією.)

Втім, розвиток синергетики в середині XX століття дозволило частково вирішити зазначену проблему, довівши, що в особливих випадках для відкритих систем справді характерний зворотний процес – збільшення впорядкованості з часом. (Див. Пригожина "Порядок з хаосу" і т.д.) Таким чином, стало зрозуміло, що ніяких особливих "вітальностей" та іншої містики для живих істот використовувати зовсім немає сенсу. Але ще раніше до подібної ідеї прийшли люди, які вивчають складні природні системи – таким, як видатний російський геолог та геохімік Володимир Іванович Вернадський та палеонтолог Іван Антонович Єфремов. Останній, за ідеєю, може розглядатися, як основоположник історичного, а точніше, «системного оптимізму».

Єфремова можна розглядати як послідовника Вернадського в «ноосферному плані», хоча до більшості висновків він прийшов сам, працюючи над проблемами еволюції живих істот. Саме у зазначеній області він і знайшов суть того самого процесу ускладнення та вдосконалення живих істот, що призводить, зрештою, до зростання та розвитку вищої нервової діяльності – і, отже, до людини. Насправді, до речі, вказаний процес виявився не таким уже й прямим – як це здається прихильникам зовнішнього впливу. Недаремно свою концепцію еволюції Іван Антонович назвав «теорією інферно». (Втім, він підкреслював, що це ще не теорія, а всього лише зведення статистичних спостережень над стихійними законами життя.) Основний її зміст полягав у тому, що розвиваючись у рамках підвищення незалежності від навколишнього середовища, жива істота неминуче має створювати... якесь відображення цієї самого середовища "всередині" себе. Спочатку як генетично записаної інформації, що формується під впливом природного добору. А потім – у вигляді нервової системи, що дозволяє робити це лише на рівні окремого організму. Саме так, маючи в собі «маленький шматочок реальності», життя може дозволити обійти велику Стрілу Часу – тобто існувати не лише в сьогоденні, а й трохи в минулому та майбутньому. Зрозуміло, для нерозумного життя це «трохи», практично непомітно – проте сотень мільйонів років цього було достатнім у тому, щоб біосфера стала найважливішим геологічним чинником Землі.

Щоправда, за вказану можливість довелося заплатити стражданням, тим самим Інферно, на честь якого названо теорію. Оскільки єдиною можливістю для «запису» спадкової інформації виступав той самий природний відбір – із загибеллю мільярдів і трильйонів живих істот, що «невписалися». Тим більше, це страждання загострювалося у зв'язку з появою вищої нервової діяльності - оскільки воно ставало «бінарним»: «програючись» і в реальності, і в відображенні. Проте вказана гра коштувала свічок – оскільки в перспективі подібний механізм дозволяв уникати найбільш небезпечних місць та ситуацій. Ну, а зрештою – приводив до появи розуму. Тобто, до переходу живої істоти на наступний етап - етап розумності.

Саме ця особливість і дозволила Івану Єфремову (а до нього – Володимиру Вернадському) взяти і зробити найважливіший стрибок в історії пізнання. А саме – перейти від еволюції живої природи до
еволюції інших «системно подібних» явищ. І, зокрема, людських суспільств. Для яких виявились актуальними практично ті самі закономірності – що призводять до тих самих результатів. Тобто до неминучої перемоги «вищого» над «нижчим» – хоча на кожному локальному моменті ми можемо спостерігати протилежні явища.

Однак про все це буде сказано в наступній частині.

Роздуми про мистецтво та його роль життя людини. Естетика та культурне дозвілля.

Мистецтво існує з давніх-давен, у всі часи супроводжувало життя людини, хоча і змінювалося в різні епохи. Чому ми надаємо таке велике значення мистецтву? Яку роль вона грає у житті?

Це багато в чому залежить від часу та суспільства, в якому живе людина. Наприклад, якщо ми повернемося до кам'яного віку і подивимося, що на той час зображували художники на скелях? Це були побутові малюнки – ритуали, замальовки тварин чи процес полювання. Тобто людина зображала те, що бачила навколо себе щодня. Мистецтво було способом висловити образ світу, інколи ж використовувався як магічний ритуал для допомоги у важливих справах. Таку ж роль відігравали і первісні танці та пісні. (КАРТИНКА)

У пізніший період кам'яного віку з'явилися статуї, кам'яні споруди, їх можна порівняти із сучасними арт-об'єктами та вважати першими скульптурами. І тут треба зрозуміти, що це вже була не просто побутова тема, це щось більше. Деякі споруди нагадували скульптури, а деякими творами, зробленими з каменів, люди хотіли показати, що у світі існують площини і дійсність працює за якимись законами. (КАРТИНКА)

У Стародавній Греції мистецтво було однією з найвищих цінностей, і розвиток у людини здібностей у малюванні, співі, театрі, скульптурі вважалося метою. Без цього людина вважалася не гармонійною, як і без гарної фізичної форми, без розвиненого розуму. Греки досконало навчилися ображати ідеал красивого тіла в камені. Тут ми вже бачимо не злегка обтесані кам'яні брили, а реалістичні скульптури з ідеальними пропорціями (КАРТИНКА)

Стародавні греки досягли цього високого рівня майстерності, що досі ми використовуємо їхні твори як еталон краси.

Крім того, місце мистецтва у житті суспільства було настільки важливим, що держава робила замовлення на витвори мистецтва. Вибиралися найзаслуженіші майстри, які представляли результати своєї творчості на суд один одного і потім обирали одну, найдостойнішу роботу, яка й займала своє місце у місті. За це авторам гроші не платили, тобто мистецтвом займалися заради мистецтва, а не заробітку, тому інтерес був саме у відточуванні своєї майстерності та одержанні високих оцінок від колег по цеху. Не було суддів у мистецтві вище, ніж самі майстри.

В епоху Відродження у центрі уваги мистецтва виявилася людина. Твори були просякнуті мудрістю про життя чи філософськими роздумами. Згадаймо Мону Лізу Леонардо Да Вінчі. Її знаменита посмішка виражає розум і гармонію, досконалість почуття та думки.

Поступово людям стало не вистачати в мистецтві чогось нового, вони почали експериментувати з матеріалами, формами, шукати способи сильніше зачепити почуття глядача та краще самовиразитися.

У наш час все дуже змінилося. З появою техніки - фотоапарата, відеокамер, комп'ютерів - стало легше будь-якій людині відобразити світ таким, яким він є. Тому в мистецтві на перший план виходить не техніка, не те, наскільки точно художник може намалювати щось, а музикант - зіграти, а те, наскільки самобутньо вони передають своє бачення світу. Реалістичність творів мистецтва не настільки потрібна. Автор передає свої емоції, враження, ідеї, пропущені крізь себе.

Порівняно з класичним мистецтвом, у сучасному мистецтві найбільше цінується ідея та емоція. Якщо навіть якийсь твір вам здається незрозумілим, безглуздим, абстрактним, але він викликає у вас бурхливі переживання, це означає, що художник, композитор, режисер досяг своєї мети.

Наприклад, у 19 столітті з'явився напрямок живопису – імпресіонізм, який перекладається як «враження». Його автори порушили всі прийняті на той момент закони академічного живопису, почали писати не гладким листом і переключилися з біблійних, міфологічних та історичних сюжетів на сцени зі звичайного життя. На той момент це викликало страшний скандал, а художників не хотіли виставляти чи вивішувалися в окремих приміщеннях, щоб наголосити на їхній знедоленості. (КАРТИНКИ)

Нині ці картини висять у найкращих музеях світу та входять до золотої колекції творів мистецтва. Вони вважаються найдорожчими і продаються за сотні мільйонів доларів.

Можна навести багато прикладів того, як експериментальне мистецтво спочатку не сприймається сучасниками, а згодом стає класикою. На початку ХХ століття у літературі, театрі, живописі бурхливо поширився рух авангардистів, які шокували публіку своїми креативними ідеями. (КАРТИНКА)

Тут мистецтво почало грати роль як дзеркала життя, а й активним чином впливало і змінювало її, викликаючи революції в умах людей.

Всі ми знаємо картину «Чорний квадрат» Казимира Малевича (КАРТИНКА), але не всі розуміють, наскільки вона вплинула на життя кожної сучасної людини, і що наслідки від цього ми спостерігаємо і зараз.

Малевич із групою художників-авангардистів проводили творчі експерименти. Їм було цікаво, як кольори та форми впливають на емоції та поведінку людей, навіть на їхню працездатність. Результати експериментів Малевича використовувалися на виробництві, у будівництві, і навіть зараз форма працівників на небезпечних об'єктах робиться певного кольору – червоного/жовтого. Тому що це найяскравіші кольори, які людське око найшвидше розпізнає. (КАРТИНКА)

Чорний квадрат став ключовою літерою в абетці дизайну. З погляду образотворчої майстерності ми не бачимо в ньому нічого особливого - чорний квадрат може намалювати навіть дитина. Але його цінність у тому, що Малевич показав у ньому гармонію форми, кольору та композиції. На це спираються всі сучасні дизайнери та архітектори. Чорним квадратом Малевич довів технічну сторону у мистецтві практично до нуля, але на максимум вивів ідейну складову.

І всі дивні, часом лякаючі та безглузді, сучасні арт-об'єкти - це продовження спроб майстрів передати важливі смисли та переживання глядачеві та слухачеві. Твір мистецтва покликаний дивувати, шокувати, розбурхувати.

У той же час сучасне мистецтво стало і об'єктом комерції. Ми вже не в Стародавній Греції і не в кам'яному віці, коли мистецтво було виключно засобом самовираження та пізнання. Зараз витвір мистецтва часто виступає символом багатства, статусу людини, яка ним володіє.

І, дійсно, через це простий людині - не мистецтвознавцю, в наш час буває нелегко розібратися, що перед ним - витвір мистецтва або комерційний об'єкт, що не становить цінності. Тому якщо ви хочете долучитися до прекрасного, краще починати з музеїв, де представлена ​​академічна скульптура, живопис, з театрів, що ставлять класичні твори, з концертів класичної музики. У них ви побачите та почуєте те, що прийнято вважати естетичними зразками, єдність глибокої ідеї, сенсу, краси та майстерності втілення. (КАРТИНКИ)

Саме на цих прикладах можна поступово сформувати у себе художній смак, який потім допоможе вам краще розуміти та цінувати інші напрями мистецтва. Також дуже корисно краще дізнаватися про факти з історії мистецтв, слухати лекції мистецтвознавців - їх зараз багато в інтернеті. Знайомство з епохою, в яку творили майстри, дозволить вам глибше зрозуміти їхні ідеї, перейнятися духом часу, зрозуміти, що відчував і хотів передати творець, як суспільство впливало на його творчість і навпаки.

Тобто до сприйняття мистецтва можна і потрібно готуватися, щоб воно дійсно увійшло до вашої душі і викликало не нудьгу, а живий інтерес та бажання творити самим.

Мистецтво- це творче осмислення навколишнього світу талановитою людиною. Плоди цього осмислення належать як його творцям, а всьому людству, що живе планети Земля.


Безсмертні чудові твори давньогрецьких скульпторів та архітекторів, флорентійських мозаїчних майстрів, Рафаеля та Мікеланджело… Данте, Петрарки, Моцарта, Баха, Чайковського. Дух захоплює, коли намагаєшся розумом охопити все, створене геніями, збережене та продовжене їх нащадками та послідовниками.

ВИДИ МИСТЕЦТВ

Залежно від матеріальних засобів, за допомогою яких конструюються художні твори, об'єктивно виникають три групи видів мистецтв.: 1) просторові, або пластичні (живопис, скульптура, графіка, художня фотографія, архітектура, декоративно-ужитковий і дизайн), тобто. такі, що розгортають свої образи у просторі; 2) тимчасові (словесні та музичні), тобто такі, де образи будуються в часі, а не в реальному просторі; 3) просторово-часові (танець; акторське мистецтво і всі, що базуються на ньому; синтетичне - театр, кіномистецтво, телемистецтво, естрадно-циркове і т. д.), тобто такі, образи яких мають одночасно протяжність і тривалість, тілесність і динамізмом. Кожен вид мистецтв безпосередньо характеризується способом матеріального буття його творів та типом образних знаків, що застосовується. У цих межах всі його види мають різновиди, що визначаються особливостями того чи іншого матеріалу і таким, що випливає звідси своєрідністю художньої мови.

Так, різновидами словесного мистецтва є усна творчість та письмова література; різновидами музики - вокальна та різні типи інструментальної музики; різновидами сценічного мистецтва – драматичний, музичний, ляльковий, тіньовий театр, а також естрада та цирк; різновидами танцю – побутовий танець, класичний, акробатичний, гімнастичний, танець на льоду тощо.

З іншого боку, кожен вид мистецтва має родовий та жанровий поділ. Критерії цих поділів визначаються по-різному, але очевидна сама наявність таких родів літератури, як епос, лірика, драма, таких родів образотворчого мистецтва, як станковий, монументально-декоративний, мініатюрний, таких жанрів живопису, як портрет, пейзаж, натюрморт…

Таким чином, мистецтво, взяте в цілому, є система різних конкретних способів художнього освоєння світу, що історично склалася,

кожен з яких має риси, спільні для всіх і індивідуально-своєрідні.

РОЛЬ МИСТЕЦТВА У ЖИТТІ ЛЮДЕЙ

Усі види мистецтв служать найбільшому мистецтву — мистецтву жити землі.

Бертольт Брехт

Зараз неможливо уявити, що наше життя не супроводжувало б мистецтво, творчість. Де і коли б не жила людина, навіть на зорі свого розвитку, він намагався осмислити навколишній світ, а отже, прагнув зрозуміти і образно, дохідливо передати отримані знання наступним поколінням. Так з'явилися настінні малюнки в печерах – давніх становищах людини. І це народжене не лише бажанням захистити своїх нащадків від пройдених вже предками помилок, а передача краси та гармонії світу, захоплення перед досконалими витворами природи.

Людство не тупцювало на місці, воно поступово рухалося вперед і вище, так само розвивалося і мистецтво, що супроводжує людину на всіх етапах цього довгого і болісного шляху. Якщо звернутися до епохи Відродження, захоплюєшся тими висотами, яких досягли художники та поети, музиканти та архітектори. Безсмертні твори Рафаеля і Леонардо да Вінчі досі зачаровують своєю досконалістю та глибоким усвідомленням ролі людини у світі, де їй судилося пройти свій недовгий, але прекрасний, часом трагічний шлях.

Мистецтво - це один з найважливіших ступенів в еволюції людини. Мистецтво допомагає людині дивитися світ з різних точок зору. З кожною епохою, з кожним століттям воно дедалі більше вдосконалюється людиною. У всі часи мистецтво допомагало людині розвивати свої здібності, покращувати абстрактне мислення. Протягом століть людина намагалася все сильніше змінювати мистецтво, покращувати його, поглиблювати свої знання. Мистецтво — це велика таємниця світу, де приховані секрети історії нашого життя. Мистецтво – це наша історія. Часом у ньому можна знайти відповіді на ті питання, на які не можуть відповісти навіть найдавніші манускрипти.

Сьогодні людина вже не може уявити собі життя без прочитаного роману, без нового кінофільму, без прем'єри в театрі, без модного шлягера та улюбленого музичного гурту, без художніх виставок… У мистецтві людина знаходить і нові знання, і відповіді на життєво важливі питання, і заспокоєння від повсякденної метушні, і насолоду. Справжній витвір мистецтва завжди співзвучний з думками читачів, глядачів, слухачів. Роман може розповідати про далеку історичну епоху, людей, зовсім, здається, іншого способу життя, але почуття, якими переймалися люди за всіх часів, зрозумілі нинішньому читачеві, співзвучні йому, якщо роман написаний справжнім майстром. Нехай Ромео та Джульєтта жили у Вероні в далекі часи. Не час і місце дії визначає моє сприйняття великої любові і вірної дружби, описаних геніальним Шекспіром.

Росія стала далекою провінцією мистецтва. Ще на зорі свого виникнення вона заявила голосно і сміливо про своє право стати поруч із видатними творцями Європи: «Слово про похід Ігорів», ікони та розписи Андрія Рубльова та Феофана Грека, собори Володимира, Києва та Москви. Ми не тільки пишаємося дивовижними пропорціями храму Покрови на Нерлі та московським Покровським собором, більш відомим під ім'ям храму Василя Блаженного, а й свято вшановуємо імена творців.

Не лише давні твори привертають нашу увагу. Ми постійно стикаємося з витворами мистецтва у повсякденному житті. Відвідуючи музеї та виставкові зали, ми хочемо долучитися до того прекрасного світу, який доступний спочатку тільки геніям, а потім решті, вчимося розуміти, бачити, вбирати в себе красу, яка вже стала частиною і нашого звичайного життя.

Картини, музика, театр, книги, фільми дають людині ні з чим незрівнянну радість та задоволення, змушують її співчувати. Виключіть це все з життя цивілізованої людини, і вона перетвориться якщо не на тварину, то на робота чи зомбі. Багатства мистецтва невичерпні. У всіх музеях світу побувати неможливо, усі симфонії, сонати, опери не прослухати, усі шедеври архітектури не переглянути, усі романи, поеми, вірші не перечитати. Та й ні до чого. Всезнайки насправді виявляються поверхневими людьми. З усього різноманіття людина вибирає для душі те, що йому найближче, що дає ґрунт його розуму і почуттям.

Мистецтво грає найважливішу роль нашому житті, допомагаючи морально зростати майбутнім поколінням. Кожне покоління робить свій внесок у розвиток людства, культурно збагачуючи його. Якби не було мистецтва, ми навряд чи змогли б подивитися на світ з різних точок зору, інакше, зазирнути за рамки повсякденного, відчувати трохи гостріше. Мистецтво, як і людина, має багато дрібних прожилок, кровоносних судин, органів.


Вступ 3

    Поняття, ознаки права та його роль у житті суспільства 4

    Цивільні правовідносини: поняття, особливості,

    Принципи кримінального законодавства РФ.

Поняття, сутність та структура кримінального закону 14

    Завдання 21

    Список литературы 22

Вступ

Тема «права» актуальна нашого часу, оскільки є основою практичної юриспруденції, знання теорії права розвиває юридичне мислення. Право є системою норм, санкціонованої державою, обов'язкової до виконання всіма членами суспільства, воно закріплює ставлення власності, регламентує порядок діяльності представницьких органів, органів управління, визначає заходи боротьби зі злочинами і правопорушеннями.

1. Поняття, ознаки правничий та її роль життя суспільства.

Право - єдина система норм (правил), обов'язкова всім членів суспільства. Право, у вузькому значенні – система загальнообов'язкових соціальних норм, встановлених чи санкціонованих державою; у ширшому сенсі охоплює також правові відносини та основні права громадянина, що закріплюються, гарантуються та охороняються державою. У державно-організованому суспільстві право закріплює відносини власності, механізм господарських зв'язків, постає як регулятор міри та форм розподілу праці та її продуктів між членами товариства (громадянське право, трудове право); регламентує формування, порядок діяльності представницьких органів, органів державного управління (конституційне право, адміністративне право), визначає заходи боротьби з зазіханнями на існуючі суспільні відносини та процедуру вирішення конфліктів (кримінальне право, процесуальне право), впливає на багато форм міжособистісних відносин (сімейне право) .

Конкретне визначення права залежить від типу праворозуміння, якого дотримується той чи інший вчений (тобто його поглядів на праві). У той самий час визначення різних шкіл дозволяють найповніше уявити право. Тому для розвитку правової науки особливо важливим є плюралізм, якого не завжди вдається домогтися в силу традиційної близькості цієї галузі знань до державної влади.

Істотні ознаки права.

Різні вчені виділяють різні ознаки права, проте практично всі теорії визнають такі ознаки:

    Нормативність. Право обов'язково санкціонується (або встановлюється) державою;

    Загальнообов'язковість;

    Забезпеченість державою;

    Носить об'єктивний характер;

    Формальна визначеність – норми права виражені в офіційній формі;

    Неперсоніфікованість та неодноразовість дії норм права. Юридичні норми розраховані на необмежену кількість випадків застосування. Немає конкретного адресата, звернені всім;

    Справедливість змісту юридичних норм;

    Системність. Право – це внутрішньо узгоджений, упорядкований організм;

    Надально-зобов'язуючий характер. Одночасно надає правомочність одному суб'єкту, а на іншого покладає відповідний обов'язок.

Функції права.

Під функцією права розуміються основні напрями впливу норм права на суспільні відносини, поведінку, свідомість людей.

Функції права - обумовлені соціальним призначенням права напрями правового на суспільні відносини.

Вирізняють дві групи функції права.

1. До загальносоціальних відносять, зокрема:

а) економічну функцію – наприклад, цивільно-правові договори забезпечують процес переміщення матеріальних благ;

б) політичну функцію – право регулює діяльність суб'єктів політичної системи;

в) виховну функцію - право відбиває певну ідеологію, впливає поведінка людей;

г) комутативну функцію – за допомогою права забезпечується зв'язок між об'єктами управління;

д) екологічну функцію.

2. Спеціально юридичні функції:

а) регулятивна виявляється у впливі права на суспільні відносини шляхом визначення правил поведінки людей у ​​різних ситуаціях; забезпечення громадського порядку;

б) охоронна спрямована на охорону найбільш значущих суспільних відносин, що реалізується шляхом застосування спеціальних охоронних норм;

в) оцінна - дозволяє праву виступати як критерій правомірності чи неправомірності чиїхось вчинків.

Залежно від сфери суспільних відносин, що потрапляють під функціональний вплив права, та внутрішньої будови права виділяють:

а) загальноправові функції, що належать до всієї внутрішньодержавної системи права, що об'єднує на узгоджених засадах норм, інститути, галузі права;

б) міжгалузеві функції, що діють щодо таких галузевих сімей, як публічне чи приватне право, матеріальне чи процесуальне право;

в) галузеві, пов'язані, зокрема, з конституційним правом (функція закріплення права і свободи людини і громадянина), кримінальним правом (функція визначення діянь, визнаних злочинами, і встановлення покарань їх вчинення);

г) функції окремих норм права, що мають специфічну спрямованість, пов'язану, наприклад, із дією забороняючих норм у кримінальному праві; заохочувальних норм у трудовому праві, які зобов'язують - в адміністративному та ін.

Усі розглянуті функції права забезпечують у житті суспільства нормативні засади, висловлюючи складний процес правового регулювання та правового впливу.

Роль у житті суспільства.

Сучасні тенденції розвитку Росії надають особливого значення цінності права. Зміна системи соціальних орієнтирів та потреб зумовило необхідність відповідних перетворень у всіх сферах суспільного життя. Цінність права у тому, що, втілюючи загальну (узгоджену) волю учасників громадських відносин, сприяє розвитку тих відносин, у яких зацікавлені як окремі індивіди, і суспільство загалом. Вища громадська цінність права полягає в тому, що воно впливає на поведінку та діяльність людей через узгодження їх специфічних інтересів. Право не нівелює приватний інтерес, не пригнічує його, а співвідносить із загальним інтересом. Цінність права буде тим вищою, чим повніше воно відображатиме своїм змістом ці специфічні чи приватні інтереси.

Стверджуючи ідеї свободи та справедливості, право набуває глибокого особистісного змісту, стає дійсною цінністю для окремої людини та людського суспільства в цілому.

Цінність права полягає і в тому, що воно виступає потужним фактором прогресу, джерелом оновлення суспільства відповідно до історичного перебігу суспільного розвитку. Його роль особливо зростає в умовах катастрофи тоталітарних режимів, затвердження нових ринкових механізмів. Право в таких ситуаціях відіграє помітну роль у створенні якісно нової сфери, в якій тільки здатні утвердитися нові форми спілкування та діяльності.

Безперечно, що в нинішніх умовах право набуває воістину планетарного значення. Правові підходи є основою та єдино можливим цивілізованим засобом вирішення проблем міжнародного та міжнаціонального характеру. Маючи якості загальносоціального регулятора, право є ефективним інструментом досягнення соціального миру та згоди, зняття напруженості у суспільстві.

2. Цивільні правовідносини: поняття, особливості, зміст, учасники.

Цивільне правовідносини та механізм цивільно-правового регулювання відносин. Цивільно-правові норми, що містяться в різноманітних нормативних актах, покликані регулювати суспільні відносини, що становлять предмет цивільного права. Важливу роль тут грає поняття цивільних правовідносин.

Громадянське правовідносини - це суспільні відносини, врегульоване нормою громадянського права. У предмет громадянського права входять як майнові, і особисті немайнові відносини

Громадянське право має справу насамперед із майновими відносинами, які у сфері економічного базису суспільства. Одна з найбільш важливих особливостей цивільного майнового правовідносини полягає в тому, що в ньому відображається єдність правового налаштування та економічного базису, їх зв'язок та взаємини.

Згадайте той момент, останні хвилини перед виходом на сцену.

Кажуть, усі хвилюються перед виходом, і це гаразд. У когось підкошуються коліна, у когось тремтить голос, хтось храбриться і підскакує, а хтось вдає, що спокійний. Більшість із нас грали цю роль початківця ще недосвідченого артиста і грали бездоганно, у всіх тонкощах, підключивши фізіологію. Ми грали її так, що зводило живіт, проникливо, до самого нутра віддавалися цій ролі. І в цій самобутності була краса життя, краса людського, чисто людського.

Або згадайте моменти невдач, провалів, коли нічого не клеїться, все падає з рук, це дуже дратує, злить. Все клекоче всередині. Як ви могли б назвати цю роль?

Що таке роль?

Роль— у широкому розумінні, це опис обмеженої множини дій, що виконуються кимось чи чимось у межах певного процесу.

Роль несе із собою процес, вона у нього вписана, вона, зокрема, ним формується. Процес - це сюжет, який складається з фактів у певній послідовності та певного ставлення до них.

Кожна роль несе у собі атмосферу, що впливає на відчуття, почуття, думки, вчинки та цінності героя.

Визначення ролі мистецтво.

Роль - гра актора, що відтворює героя твору.

Зараз я пропоную замислитись і представити вам дві ваші основні ролі. Спробуйте розглянути їх у всіх подробицях. Як вони поводяться, як ставляться до вас, як ви ставитеся до них?

Роль сповнена переживань, найрізноманітніших. Душа вливається в неї і починає виявлятися безліччю граней.

Кожна роль має свої рамки та закони. Вона обумовлює актора, диктує свої правила. Драматична роль неспроможна мати героїчних рис, це вже інша роль. Найчастіше ми шануємо ці рамки та закони. Для ролі не видно, природні як дихання чи сила тяжіння землі. Можливо тільки так, а не інакше. Все у ролі прописано. Якщо ти меланхолійний лікар, який втратив сенс життя, ти їм і мусиш залишатися до кінця вистави. Я, звісно, ​​тут спрощую. У житті все складніше.

Роль зумовлює. Часто актор не може попрощатися або зняти роль тоді, коли не дограв на повну глибину своїх здібностей. Вона проситься, лізе, захоплює погляд актора, його жести, слова, диктує йому той спосіб, яким потрібно говорити і як потрібно ставитися до різних речей.

Наприклад, образ невизнаного генія.

Перша його особливість, яка впадає у вічі, це відсутність визнання. Актор, будучи в цій ролі, скрізь її бачить, а ті моменти, коли його визнають, він не помічає, не вірить та ігнорує. Визнання знаходиться за межами світу, в якому може існувати, жити невизнаний геній.

Актор поглинений роллю, коли до кінця її усвідомлює. Усвідомивши ж, може творчо підходити до прояву ролі, збільшуючи її глибину, роблячи її об'ємнішою і індивідуальної. У кожного свій Гамлет і своя Сонечка Мармеладова.

Передбачаючи деякі питання, хочеться виділити два різновиди ролей:

  1. Роль як захист. І тут справжня мета ролі завжди прихована. Ця роль перебуває на службі вторинних вигод актора. Така роль схожа на архетип "Персона" з вчення Юнга. Вона приховує справжнє бажання тієї ролі, яка не виявлена, прихована, але яка керує процесом. У цьому випадку актор обумовлений саме цією непроявленою роллю, а не тією, що виставляється на передній план. Як ставати видно, у ролі є розщеплення. Таку роль відіграють фальшиво, хоч і професійно. У глядача залишається якийсь осад, щось незрозуміле. "Якось він каламутно поводиться", "З ним потрібно бути насторожі", "Я не розумію, чого він хоче насправді. Говорить одне, а робить зовсім іншеПід роллю як захистом ховається роль хитруна, маніпулятора, контролера. Про такі ролі написано багато в різного роду психологічній літературі. Я хотів би зосередити вашу увагу на іншому.
  2. Роль, як творення душі. Тут все зовсім навпаки.

По-перше, ця роль не повністю контролюється актором, вона виходить з його нутра. З нею потрібно домовлятися, щоб увійти до творчої взаємодії, інакше вона захопить актора цілком. Ця роль дає відчуття причетності, вона, на відміну попередньої ролі як захисту, налагоджує зв'язку, розгортає світи, творить і вірить. Її бажання не обмежується контролем, у таких ролях відкривається можливість найширшого діапазону переживань.

Але переходимо до головної дійової особи.

Головні риси актора - це кураж та естетичне почуття. Актор має лише одне бажання — грати. І що більше ролей, то цікавіше. За допомогою гри він пізнає цей світ.

Акторові важко без естетичного почуття. Якщо його немає, то він буде поганим актором, може зовсім піти зі сцени або замкнутися в рамках однієї ролі, так і не побачивши багатство душі. Що я маю на увазі під естетичним почуттям? Здатність бачити красу у всьому. У всій цій суперечливості, неоднозначності, конфліктності та складності життя. Чим вона складніша і суперечливіша, тим сильніше актор почувається причетним до своєї вистави життя. Є такий сленговий вираз серед психоаналітиків " аналітичне вухо " . Це такий спосіб слухати промову іншого. Його можна вмикати на роботі та вимикати, коли виходиш із кабінету. Якщо це не робити, то можуть виникати курйози чи навіть конфлікти. А актер має особливий Естетичний Погляд на все, що відбувається. І це не просто "спостерігає его", про яке говорив Фрейд. Спостерігаюче его намагається зрозуміти, розібратися і опанувати. Естетичний Погляд актора швидше схожий на імагінальний его Хіллмана (про нього можна почитати в книзі Хіллмана "Міф аналізу"). Імагіальне його є посередником між світом образів і реальністю, в його компетенції не входить влада і раціональне розуміння того, що відбувається, а сприйняття краси життя і трансляція внутрішніх образів. У плані краси є тонкий момент, мається на увазі не гарний бік реальності, а сприйняття реальності самої по собі як гарної, прямо такої, якою вона є.

Доступ до естетичного погляду може дати кінематограф, особливо документалістика та фільми у реалістичному жанрі. У цьому випадку цей погляд належить камері оператора. Естетичний погляд актора є сприятливим майданчиком дозволу всім можливих образів, що у нашій уяві.

Архетипом, що втілює актора, є трикстера. Він має здатність перевтілюватися. Він займає таку позицію, де може бути будь-яким.

Цей архетип проявляється у різний спосіб, і навіть можна виділити рівні прояву архетипу, починаючи з інфантильної дитини і закінчуючи великим комбінатором. Трікстер має, як і будь-який архетип, свої світлі та тіньові сторони. Чим більше він витісняється зі свідомості, тим більше зростає його тіньова сторона. У надмірно серйозних і владних людей у ​​тіні часто сидить маленька дитина, яка хоче все зруйнувати і почати, нарешті, творити щось цікаве і зовсім непотрібне, ну, може, і корисне.

Трікстер знаходиться на межі світів.

Трікстер — постать неоднозначна, він може бути гарним щепленням від закарузлих жорстких переконань і уявлень про мир і себе.

Однією з іпостасей Трікстера є Джокер. Цей архетип дає відчуття "своєї гри", він постійно виводить систему з рівноваги, виявляє на сцені найнесподіваніші архетипи. Просте життя він робить складним, надмірно складним — простим, він зіштовхує протиріччя і веде своєю витонченою дорогою до осягнення таємниці життя. У більшості карткових ігор Джокер може виконувати роль будь-якої іншої карти, як у простому ходу, так і при складанні комбінацій. Наочне уособлення позиції актора.

Рівень майстерності актора залежить багатьох чинників.

Основний із них — це масштаб гри. Чим вищий ризик, тим більша азарт і включеність. Те, наскільки сильно готовий актор ризикувати, показує рівень його відданості Ігри з великої літери. У грі можна виграти чи програти. Тут ми торкаємося теми нарцисизму. У професії актора самолюбування та виставлення себе напоказ є невід'ємним бонусом.

Так от для нарциса програш переживається дуже важко, як і втратити своє обличчя, тобто той образ (або роль), з яким він злився. Але якщо немає ризику програти, то нема звідки взятися азарту. Ролі застигають у нас завдяки нарцису. Нарцис знаходиться на стороні насолоди, Джокер на стороні бажання. У Нарциса все є, і це потрібно зберегти і зробити ще досконаліше, Джокер постійно чогось не вистачає, поглинений власним куражем, він знаходиться в постійному пошуку. Нарцис зачарований своєю роллю! У цьому сенсі Джокер відстоює реальність.

Тому програш не виносимо, він показує Нарцису його власний брак. Нагадує йому те, що він не такий вже й досконалий. Джокер, як здатність посміятися з себе, є прекрасними ліками від нарцисизму.

Інший чинник - це глибина гри, здатність вживатися в роль і проживати її на всю повноту своїх повноважень. Тут можна згадати, що роль несе у собі сюжети та атмосфери, які мають велику глибину. А що нас чекає на дні? Зв'язок із загальнолюдським.

Використовуючи метафору майстерності у виконанні ролі, можна підійти до розгляду причин неврозу. Людина приходить з якимось запитом, тому що настав час переходити на інший рівень взаємодії з тим чи іншим архетипом, відкрити для себе наступну скриню з ролями, які за своєю потужністю і розпалом набагато сильніші, але структурно можуть ставитися до того ж архетипу, який та викликає невротичні симптоми.

Відставимо поки що в сторону Джокера.

приклад. З іншим архетипом.

Приходить людина із запитом і починає говорити щось дуже сумбурне, невиразне, перескакуючи з теми на тему, в основному говорить не про себе, а про інших людей, про те, як він турбується за свою дружину і за дітей, і ось треба що -небудь таке зробити, щоб їм стало легше. При цьому про себе він толком сказати нічого не може: ні про свої бажання, ні про те, що він любить робити, нічого, порожньо. У процесі розмови він промовляється про те, що йому цього нічого не можна, коли люди "страждають". В наявності Кронос у його дитячому варіанті. З одного боку, цілковите недотримання та нерозуміння меж себе та інших людей, з іншого боку, безліч самообмежень. У процесі роботи та прояснення відносин із цим архетипом рівень прояву основної життєвої ролі людини змінився повністю. Він побачив, нарешті, свої бажання і отримав до них доступ, з одного боку, і побачив межі власної відповідальності, з іншого.

В Архетиповому Театрі також є актори, які проживають певні ролі. Та чи інша роль АТ вибирається не випадково, а, по резонансу з людиною, якого вибрали неї. Перебуваючи у ролі, може прожити її набагато інтенсивніше, ніж робить це у повсякденному житті. Будучи прожитою, роль йде, звільняючи місце для наступної. Актор Архетипового Театру за один процес може прожити і п'ять, і десять ролей, які перетікають з однієї в іншу, показуючи нові пласти, які ховалися за роллю первісної. Наприклад, фігура внутрішнього чоловіка на початку театру могла почуватися забитим хлопчикам, потім перетворитися на п'яного підлітка, далі в агресивного війна, і під кінець у умиротвореного ченця, а в результаті стати просто дозрілою силою діяти.

Що хотілося б сказати на завершення.

Карл Густав Юнг якось сказав: "Те, що ми не усвідомимо, стає нашою долею".

Досить поширений наш час культ усвідомлення. Мовляв, усвідомив та звільнився від цієї чергової ролі, яка сковувала. Такі спроби вийти з гри, які самі по собі є пасткою, йдуть не на користь душевного життя. ІМХО, усвідомлення тієї чи іншої ролі дає можливість співтворчості зі світом, і важливо робити на цьому акцент, а не на звільненні.