Екологія звуку. Забруднення шумове. Шумове забруднення довкілля. Вона може багато про нас розповісти - або про наше прагнення впорядкувати життя, надавши йому стійкий ритм, або про бажання злетіти над звичайним, розбиваючи звичні рамки і оволодівши

Очищаюча вібрація стародавніх пісень. Молоді музиканти готові повернути фольклор у селі. Здається, безперервне занурення музики в стихію електронного саунду, семплів і комп'ютерних ефектів досягло критичної точки і в молодих людей породило зворотну реакцію. З танцполів нічних клубів вони кинулися до фольклорних студій, щоб осягнути світ «екології звуку», очистити пісню до первозданної досконалості. З-поміж таких шукачів і зібрався всеросійський фестиваль «Молоді голоси-2008. Музика в етно-стилі», який пройшов в Іжевську минулого тижня.
Свято перетворення
Другий фестиваль зібрав майже три десятки виконавців з Карелії, Татарстану, Марій Ел, Пензенської області та Удмуртії. На подив організаторів, найбільше учасників представляло джерельний край (торік музиканти з Удмуртії були у явній меншості), що дало привід говорити про відродження культурних традицій у республіці. Кульмінацією фестивалю-конкурсу став гала-концерт фіналістів на Центральній площі Іжевська у День молоді. Право участі в open-air отримали дванадцять музикантів, дев'ять із яких стали лауреатами конкурсу (по троє на кожне призове місце). До речі, Міністерство культури РФ, що курирує фест, виділило переможцям за програмою підтримки талановитої молоді премії в розмірі від 30 до 60 тисяч рублів.
В очікуванні свого виходу на сцену бруківкою прогулювалися дівчата в полотняних сарафанах і туніках, дехто хизувався лаптями і самов'язаними гетрами. З чохлів витягувалися дерев'яні сопілки, удмуртські крезі та іванівські гармоні.
Незабаром на площі, яка зазвичай у дні публічних свят перетворюється на напівп'яний ярмарок, виникла атмосфера особливої ​​енергетики. Найпростішими словами, що її визначають, були б Добро і Радість – саме так, з великої літери. Таке чисте внутрішнє світло на обличчях городян вдається побачити нечасто. З дивовижною легкістю гуляючі перетворювалися на уважних слухачів і аплодували учасникам конкурсу так само шалено, як заїжджим знаменитостям.
А рівень виконавської майстерності на фестивалі виявився і справді високим, але віковий ценз обмежував вік конкурсантів двадцятьма п'ятьма роками. Що ж, це дуже добрий початок. Голова конкурсного журі, виконавиця старовинного російського фольклору, оповідниця (вона не співає – каже), «ангельський голос Росії», народна артистка Росії Олена Сапогова підтверджує:
– Судити було дуже складно, бо завжди страшно недооцінити, недолюбити молодого музиканта. Насамперед ми оцінювали те, як виконавці трактують пісню, як володіють голосом, наскільки вони щирі. Від них ще не можна вимагати такого ж глибокого вкладення душі в пісню, яке має досвідчені виконавці, таки серед конкурсантів навіть 14-річні діти. Але деякі з учасників уже зараз розумні та тонкі у своєму мистецтві. Наприклад, коли Катя Максимова співала старовинну удмуртську пісню, я, не розуміючи жодного слова, мало не плакала від захоплення перед цією силою, глибиною. Від того, що зовсім юна дівчинка з таким коханням співає вікові пісні.
- Деякі учасники представили пісні у жанрі, який прийнято позначати як етнофутуризм, тобто сплав традиції та новаторства…
- Зрозуміло бажання деяких виконавців поєднати стару та сучасну традицію, зробити фольклорною пісні нове аранжування. Не завжди їм вистачає смаку, щоб цей синтез не здавався навмисним, штучним. Але ми не маємо права звинувачувати їх: вони з дитинства оточені гуркотливими негармонійними ритмами. Потрібно розуміти, що нинішня музика – це качка, а старовинна народна – це вібрація, що очищає.
І зовсім особливий випадок, коли молодий виконавець вміє прочитати старовинну пісню так, ніби вона написана щойно, не змінюючи в ній ні ноти. За це ми одразу перше місце давали.
Та сама Катя Максимова, шістнадцятирічна першокурсниця Республіканського музичного коледжу, зайняла друге місце. Всім взяла – і голосом, і манерою. «Справжнім» виявився не лише її вокальний стиль, а й вбрання: удмуртський костюм для Каті шукали по всій Малій Моньє, звідки вона родом. Нарешті, в скрині однієї сільської бабусі знайшлася традиційна картата домоткана сукня з тонкої вовни. Фартух теж підібрали. А ось з моністами проблем не виникло: нагрудна прикраса із великих срібних рублівиків переходить у катиній родині від матері до дочки вже понад двісті років, із вісімнадцятого століття. У нього навіть петровські копійки-лусочки вшиті, не кажучи вже про монети з карбованим профілем Катерини Великої. Парадокс ж у тому, що удмуртські пісні та традиційні обряди Катя вивчала вже у місті – у рідному селі справжніх народних гулянь із піснями та танцями вже давненько немає. «Треба це повертати, щоб молодь розуміла, як усе відбувалося за старих часів», - упевнена юна співачка.
Розширюючи межі світу
А ось вісімнадцятирічна студентка музичного коледжу Анастасія Коновалова, яка стала лауреатом першого ступеня, свій костюм (мабуть, наймальовничіший на конкурсній сцені) пошила сама – точно під жартівливу пісню, що привезла з польової експедиції до Кіровської області. Сарафан скопіювала до останньої деталі із традиційного костюма вятської селянки. «Усі складки порахувала, щоб точно силует відтворити. На фартуху – вишивка хрестом, яку також використовували у Кіровській області. А пояс – точна копія того, що носила моя прабабуся», - пояснює Настя. Але на створенні власних концертних костюмів зупинятися не збирається:
«Є у мене задум: ​​створити в Удмуртії Будинок фольклору, взяти маленьких дітей і з раннього віку виховувати їх у традиціях народної культури. Через гру дати їм уявлення про ту духовну та матеріальну культуру, яка існувала століттями. Вони не лише співатимуть вчитися, а й ткати, прясти, шити, з деревом працюватимуть. Звичайно, вони стикатимуться і з сучасною культурою у повсякденному житті (увечері на дискотеку можуть піти, чому б і ні), але вони вже матимуть можливість порівнювати. Погано те, що сучасні молоді люди цю можливість порівнювати втратили. Справжньої народної культури нині немає у місті, а й у селі. Коли я приїжджаю до свого рідного селища Чур та співаю народні пісні колишнім однокласникам, для них це відкриття, культурний шок».
У Насті і мама, і бабуся співають. І можна було б пояснити її інтерес до народної культури голосом крові, генетичною схильністю. Але її джерело світла – у ній самій. Треба було тільки зачерпнути глибше.
- Я співаю вже давно, але тільки цього року зрозуміла, наскільки мені це подобається. Це таке відчуття кайфу! Раніше я могла різну музику слухати і хаус, і рок, і попсу. А нещодавно всі ці записи просто викинула – вони почали різати вуха! - І почала скуповувати диски автентичних виконавців. Як білгородські бабусь співають, а козачі хори які є!.. Такі скарби відкриваються! Я почала розуміти, якою насправді може бути музика, скільки в ній гармонії та краси. Слухаючи зараз естраду, я відчуваю, скільки в ній штучності. І відчуваю, наскільки природною та органічною є давня музика. Вона жива, справжня.
І що глибше народної культурою займаєшся, то безповоротніше змінюється сприйняття всього оточуючого. Якщо раніше, дивлячись на дерево, я бачила тільки саме дерево - стовбур, гілки, то тепер перед очима постає ціла низка смислів, які наші предки пов'язували з цими деревами. Березу, наприклад, на Русі практично обожнювали, невипадково так багато обрядів із нею пов'язано. І я, здається, починаю вгадувати те, що бачили у ній наші предки. Загалом на речі починаєш дивитися ширше, вони стають багатозначними, глибокими. Світ ніби розширюється. Міфологія стає другою реальністю.
На підтвердження своїх слів Настя каже, що на початку липня збирається до Первоуральська, де такі ж зберігачі народної культури влаштовують ніч Івана Купали. "Це буде справжня реконструкція - з іграми навколо багаття, з купанням, з обрядовими піснями".
Ось так відбувається пошук молодими людьми свого шляху і свого місця в світі, що змінюється. І вже точно не випадково багато хто з них знайшли опору не в хиткіх вигадках недавніх років, а в перевірених століттями підвалинах. Борис Гребенщиков колись заспівав: «Щоб стояти, я маю триматися коріння». Нинішні хлопці над корінням ясно бачать крону богині-берези та черпають сили від її рук-гілок.
Аліса ЧУДОВА

Стіл, тонарм, картридж з голкою – це частини складної механічної системи з безліччю коливальних контурів, що є джерелом звуку. Всі (або майже всі) любителі вінілового звуку розуміють, що досягнення результату в цій галузі - не просто набір певних технологічних формальностей, а й певна інтуїтивна, серцева відвага, яка схожа на виготовлення та налаштування музичного інструменту. Сьогодні ми в гостях у майстрів із Clearaudio

Засновник Clearaudio Пітер Зухи (російською мовою аналогом цього західнослов'янського прізвища буде Сухий) на початку 70-х разом із родиною переїхав із Чехословаччини до Німеччини, подалі від міцних комуністичних обіймів. Не просто фахівець-інженер, а й шалений майстер і поціновувач аналогового звуку, за 30 років Пітер Зухі зробив свою маленьку сімейну фірму (трохи більше 30 осіб у штаті) всесвітньо відомим вініловим брендом, а крім того, і одним із центрів аудіофільських звукозаписів.

Складно славитися фахівцем у кулінарії, якщо ти куриш і виріс на фастфуді поблизу хімічного заводу. Таку саму, як мені бачиться, аналогію можна застосувати і в аудіо. Штаб-квартира і складальні потужності Clearaudio розташовуються в невеликій будівлі в гущавині класичного баварського лісу - в особі якого, таким чином, будь-який компонент Clearaudio завжди має потужний еталон звукового полотна, не отруєний індустріальними джерелами.

Делегацію з Росії зустрічає син Пітера – Роберт Зухі, який працює тут разом із сестрою Веронікою та братом Патріком. Сам Пітер офіційно перебуває на пенсії, але взагалі він, як і раніше, не розлучається зі своєю компанією і часто буває тут у своєму робочому кабінеті. Ось що розповів нам Роберт Зухі.

МАЙБУТНІ ПРОДУКТИ CLEARAUDIO

Виробництво гібридних сонячно-водневих джерел живлення замкнутого контуру. Вдень енергія сонячних батарей (площа 2x1 м) живить аудіокомпоненти та розкладає воду на водень та кисень. Вночі водень окислюється у воду; при цьому виділяється струм для аудіосистеми. Водневі блоки, що проектуються, володітимуть потужністю 500 Вт, а коштуватимуть в межах двох-трьох тисяч євро - тобто порівняно хорошими кондиціонерами електроживлення.

5 ФАКТІВ ПРО КАРТРИДЖ CLEARAUDIO

1. Під час складання топового картриджа Goldfinger передбачено проведення 20 різних вимірювань.
2. У Clearaudio при відборі магнітів використовують прилад для вимірювання магнітом поля власного виробництва.
3. Чим магніт менший і потужніший, тим краще буде музичний результат. У Clearaudio Goldfinger встановлені найсильніші у світі мікромагнітики з абсолютно однаковими характеристиками.
4. Товщина дроту в котушці для картриджа – 12 мкм.
5. Картридж Talisman робиться за один день, а Goldfinger за шість.

Подивіться цю мікрофотографію канавки вінілового диска. При виробництві лакової матриці, з якої потім друкується тираж, тангенціальний різак має кут заходу 90 градусів. За ідеєю, таким самим. має бути і профіль канавки платівки. Ми протестували з мікроскопом близько 5 тисяч платівок, і жодного разу в канавці кут не становив 90 градусів.

Тонарм та інші компоненти вінілового програвача спочатку проектуються на комп'ютері як 3D-модели, яка потім служить основою робочих креслень і специфікацій. Весь процес від початку проектування до появи моделі на ринку займає від одного до двох років. Плюс кожна країна, де продається техніка Clearaudio, - не тільки Росія, а й Південна Корея, і Канада, і Філіппіни, - має свої вимоги щодо безпеки електроприладів, яким потрібно відповідати

Складання тонармів - тільки ручна робота

Підшипник для тонарма Clearaudio Universal замовляється на підприємствах, що спеціалізуються на медичному устаткуванні. Повітряний зазор у таких підшипниках становить 2 мікрони, що у двадцять разів менше товщини людського волосся. Усі вони перевіряються на відсутність акустичних резонансів. Процес трудомісткий і недешевий, тисну тонарми Universal дорожче, ніж, наприклад, Satisfy. Процедура остаточної обробки підшипників включає і ручне полірування.

Друковані плати проектуються в Clearaudio, замовляються у зовнішнього постачальника за десять кілометрів звідси, а потім тестуються перед збиранням - один тільки тестер для контролю сюїт понад двадцять тисяч євро

Колись Clearaudio випускала й акустику, але зараз, зосередившись на вінілі, робить мийки для платівок. Двигун для них можна придбати в Китаї за 9 євро, каже Роберт Зухі, але ми купуємо їх у Німеччині – за 30 євро – такі ж використовуються для приводу двірників у вантажівках Mercedes. У першому випадку ймовірність відмови – 30 відсотків, а у другому – нуль відсотків, зламати неможливо. На складання топової моделі Double Matrix з трансмісійною лінією повітровідведення йде два дні

Цей високоточний верстат для обробки тонарма також використовується на заводі Porsche для тонких прецизійних деталей.

Дані за швидкістю обертання диска, рівнем детонації та іншими механічними параметрами кожного зібраного програвача Clearaudio заносяться до бази даних сервісної служби. Кожен зібраний двигун Clearaudio проходить обкатку протягом 48 годин. Якщо з тих чи інших причин апарат повертається з несправністю, ця інформація дуже допоможе при діагностиці

Програвач Innovation із тангенціальним тонармом ТТ1

Для виготовлення столу використовується композит з 12 шарів, проклеєних під гнітом 60 тонн, внаслідок чого його щільність стає нержавіючої сталі. Після цього матеріал ніяк не реагує на вологість та температуру. 1 квадратний метр такого композиту коштує 900 євро. Також він використовується як підлога в машинах інкасаторів

Найближчим часом на ринку з'явиться новий підсилювач Concept із ДК під однойменну вертушку. Орієнтовна ціна – 1900 євро

Людина завжди жила у світі звуків і шуму. Звуком називають такі механічні коливання довкілля, які сприймаються слуховим апаратом людини (від 16 до 20 000 коливань на секунду). Коливання більшої частоти називають ультразвуком, меншою – інфразвуком. Для всіх живих організмів, у тому числі і людини, звук є одним із найбільш шкідливих впливів навколишнього середовища

Звуки і шуми великої потужності вражають слуховий апарат, нервові центри, можуть викликати болючі відчуття і шок. Так діє шумове забруднення.

Тихий шелест листя, дзюрчання струмка, пташині голоси, легкий плескіт води та шум прибою завжди приємні людині. Вони заспокоюють її, знімають стреси.

Людина завжди жила у світі звуків, і абсолютна тиша її лякає, пригнічує. При проектуванні конструкторського бюро в Ганновері архітектори передбачили всі заходи, щоб жоден сторонній звук не проникав у будинок: рами з потрійним склом, звукоізоляційні панелі з бетону та спеціальні пластмасові шпалери приглушують звук. Буквально через тиждень співробітники почали скаржитися, що вони не можуть працювати в умовах тиші, що гнітюче.

Вони нервували, втрачаючи працездатність. Адміністрації довелося купити магнітофон, який час від часу включався автоматично і створював ефект "тихого вуличного шуму". Робоча атмосфера у конструкторському бюро відновилася.

Вчені з лабораторії психології Кембриджського університету (Англія) після багаторічних досліджень дійшли несподіваного висновку: звук певної сили стимулює процес мислення та особливо процес рахунка. Під час експерименту люди, які вирішували математичні завдання під звуки музики чи розмови, справлялися зі своїми завданнями швидше, ніж ті, які виконували таке ж завдання у тиші. У Японії продаються подушки, в які вбудований апарат, що імітує звуки дощових крапель, що падають у ритмі людського пульсу. Такий шум швидко навіює сон.

Тривалий шум несприятливо впливає орган слуху, знижуючи чутливість до звуку. Він призводить до розладу діяльності серця, печінки, до виснаження та перенапруги нервових клітин. Ослаблені клітини нервової системи що неспроможні досить чітко координувати роботу різних систем організму. Звідси виникають порушення діяльності.

Рівень шуму вимірюється в одиницях, що виражають рівень звукового тиску, - децибелах. Цей тиск сприймається не безмежно. Рівень шуму 20-30 децибел (дБ) практично нешкідливий для людини, це природний шумовий фон. Що ж до звуків голосу, то допустима межа становить приблизно 80 децибелів. Звука 130 децибел вже викликає в людини больове відчуття, а 150 стає йому непереносним.

Кожна людина сприймає по-своєму шум. Багато залежить від віку, темпераменту, стану здоров'я, умов, що його оточують. Орган слуху людини може пристосовуватися до деяких постійних або повторюваних шумів (слухова адаптація). Але це пристосованість неспроможна захистити від патологічного процесу - втрати слуху, лише тимчасово відсуває терміни його наступу. Збитки, які завдають слуху сильний шум, залежить від спектру звукових коливань і характеру їх зміни. Насамперед людина починає гірше чути високі звуки, а потім поступово та низькі. Небезпека втрати слуху через шум значною мірою залежить від індивідуальних особливостей людини. Деякі втрачають слух навіть після короткого впливу шуму порівняно помірної інтенсивності, інші можуть працювати при сильному шумі майже все своє життя без будь-якої помітної втрати слуху. Поступово вплив сильного шуму може негативно вплинути на слух, але викликати інші шкідливі наслідки - дзвін у вухах, запаморочення, біль голови, підвищення втоми.

Шум у великих містах скорочує тривалість життя. Поданих австрійських дослідників це скорочення життя коливається в межах 8-12 років. Надмірний шум може стати причиною нервового виснаження, психічної пригніченості, вегетативного неврозу, виразкової хвороби, розладу ендокринної та серцево-судинної систем. Шум заважає людям працювати та відпочивати, знижує продуктивність праці. Найбільш чутливі до дії шуму люди старшого віку. Так, у віці до 27р. на шум реагують 46,3% людей, а у віці 28-37 років -57%, у віці 38-50 років - 62%, а у віці 58 років і старше - 72%.

А.П.Шицькова та І.Л.Карагодіна вперше здійснили масові обстеження (на кшталт епідемічних) населення, що зазнає впливу транспортного шуму в умовах проживання та трудової діяльності. Була поставлена ​​мета визначити сумарний (протягом доби та більш тривалого періоду) шумовий вплив на стад здоров'я та захворюваність людей різних вікових, статевих та професійних груп. Фізіолого-гігієнічне та поліклінічне вивчення проведене на "неорганізованих" (за місцем проживання) та "організованих" (за місцем трудової діяльності) контингентах населення.

Фізіолого-гігієнічні дослідження показали, що зміни функціонального стану центральної нервової та серцево-судинної систем, слухової чутливості залежали від рівня звукової енергії, впливає і на вік обстежуваних. Результати спостережень вказують на активацію центральної та вегетативної нервової системи та зниження слухової чутливості.

Результати поліклінічного обстеження 1200 осіб підтвердили, що високі рівні шуму у міському середовищі (один із агресивних подразників центральної нервової системи) здатні викликати її перенапругу. Про це свідчать дані неврологічних досліджень: у людей досліджуваних груп встановлено явну тенденцію до збільшення частоти вегето-судинної дисфункції, церебрального атеросклерозу, функціональних порушень з боку центральної нервової системи на кшталт астенічного синдрому. Міський шум впливає і на серцево-судинну систему: ішемічна хвороба серця, гіпертонічна хвороба, підвищення вмісту холестерину у людей окремих вікових та статевих груп зустрічаються частіше у гучному районі, ніж у тихому.

Як показали дослідження, нечутні звуки можуть впливати на здоров'я людини. Так, інфразвуки особливо впливають на психічну сферу людини: уражаються всі види інтелектуальної діяльності, погіршується настрій, іноді з'являється відчуття розгубленості, тривоги, переляку, страху, а за високої інтенсивності - почуття слабкості, як після сильного нервового потрясіння.

Навіть слабкі інфразвуки можуть істотно впливати на людину, особливо, якщо вони мають тривалий характер, на думку вчених, саме інфразвуками, нечутно проникають крізь найтовстіші стіни, викликаються багато нервових хвороб жителів великих міст.

Ультразвуки, які займають помітне місце в гамі виробничих шумів, також небезпечні. Механізми їх на живі організми вкрай різноманітні. Особливо сильно їх негативного впливу схильні клітини нервової системи.

Шум підступний, його шкідливий вплив на організм відбувається незримо, непомітно. Організм людини проти шуму практично беззахисний.

В даний час лікарі говорять про шумову хворобу, що розвивається внаслідок впливу шуму з переважним ураженням слуху та нервової системи.

Я знаходжусь у творчій майстерні «Альгамбра», де ніжні звуки ханга утихомирюють мене після довгих поїздок галасливим містом. За вікном капає осінній дощ, а в цій затишній старовинній будівлі у Печатниковому провулку так тихо та спокійно. Музика, як краплі дощу, змивають із мене денну метушню та налаштовують на бесіду про саундхілінг з керівником студії Юрієм Рубіним.

Юра, скажи, що таке саундхілінг та скільки часу ти практикуєш його?

У нас у нашій країні звукотерапія розвинена поки що слабко, а в країнах Заходу вже давно існують напрямки арт-терапії. Практики арт-терапевтів ґрунтуються на використанні звуків з лікувальною метою. Разом з тим, не можна сказати, що це нова область. Вже багато тисяч років існує в традиційних культурах світу практика роботи зі звуком. І з цією метою використовувалися різні музичні інструменти. Тут треба насамперед згадати людський голос. Тому що багато хто - від шаманів Сибіру до Тибету, де практикували горловий спів - розуміли, що голос - найочевидніший спосіб впливу на людину за допомогою звуку. Однак зараз йтиметься про використання спеціальних інструментів роботи зі звуком для гармонізації психічного стану людини та роботи з енергією. Я маю на увазі обертонові інструменти. До інструментів, які мають багато яскраво виражених обертонів, відносяться, наприклад, духовий інструмент диджериду. На окрему увагу заслуговують ідіофони, або самозвучні інструменти. На Русі такими інструментами були дзвони, в Азії – гонги та чаші Тибету, а з сучасних ідіофонів ми не можемо не згадати такий цікавий інструмент, як ханг. Ханг, крім усього іншого, є найновішим інструментом. Його вигадали зовсім недавно, в 2000-му році, вчені-винахідники зі Швейцарії, які досліджували резонансні властивості металів.

Тож у чому особливість обертонних інструментів та їх вплив на людину?

Як відомо з давніх ведичних текстів, кожен орган людини налаштований певну частоту. Також існує система відповідності чакр чи енергетичних центрів різним частотам. Тобто, буквально кожна чакра звучить на певній ноті. Таким чином ми можемо співналаштовувати різні енергетичні центри з нотами музичного інструменту та активізувати енергію різних енергетичних центрів. Сучасні дослідження підтверджують ці явища. Наприклад, доведено, що з низьких частотах, до 750 ГРЦ, звук впливає переважно на тілесний аспект людини, з його м'язи, його рухові функції. Високі частоти, від 750 до 3000 ГРЦ більшою мірою відповідальні за прояв емоційної сфери, за інтуїцію. Під високі частоти нам добре мріяти, відкриватися серцевим справам, а якщо й рухатися, то плавно не дуже швидко. Виходить, що звук різних частотах по-різному діє людини. Я повторюся, що це відомо вже багато тисяч років.

Коли ти вперше відчув вплив звуку на собі?

Моє перше знайомство зі звуковими вібраціями почалося дуже давно, коли я почав пробувати себе у музичній сфері, граючи на різних музичних інструментах – ударних, струнних. Навіть якщо ти тримаєш у руках гітару, ти, звичайно, відчуваєш, що вона вібрує. Це вібрація тобі передається. Якщо ти пробуєш грати на такому резонансному інструменті, як барабан чи діджеріду, вібрації передаються ще сильніше. У самозвучних інструментів, тобто. у ідіофонів, ця вібрація безпосередньо передається до тебе, тому що тут вібрує весь корпус. Якщо такий інструмент знаходиться поблизу вас, якщо помістити чашу, що співає, або гонг поряд з людиною, то її вібрації, коливання цього звуку, буквально відчутні фізично. Якщо подібну практику (звану звуковим масажем) робити досить регулярно, то в тебе відбуваються певні зміни. Про це ми розповімо трохи пізніше. Також такі вібрації має новий музичний інструмент ханг. Але його вібрації швидше м'якіші. І ханг містить у собі звуки різної висоти – в такий спосіб може впливати з допомогою мелодії на емоційну сферу людини.

Які інструменти використовуєш для звукового масажу?

Я використовую в практиці саундхіллінг гонг, які співають чаші та ханг. Можна сказати, що практика використання чаші, що співає, широко відома, і практикується не тільки в Тибеті і Непалі, на батьківщині цих інструментів, але і в багатьох країнах. І в нас, у Москві, існує низка місць – як правило, це йога-клуби – там можна знайти майстри тибетських чаш, що співають. Можна сказати, що це вже не дивина, і тут багато залежить від майстерності людини, яка робить цю практику. Якщо ви знайдете майстра, який ставиться з почуттям, з розумінням і любов'ю, вважайте, що вам пощастило, тому що практика за допомогою впливу чаші Тибету дуже глибока і сильна. Що стосується такого інструменту, як ханг, дія його поки що знаходиться на стадії вивчення. Ганг діє дуже цікаво. Він розслаблює дивовижним чином. На поверхневому рівні це сприймається як розслаблення і дуже зачіпає емоційну сферу. І люди, які проходили практику з хангом, кажуть, що дуже задіяна їхня емоційна сфера. І дивовижні спогади накочують, і відбувається вирішення проблем, що давно наболіли, і навіть з'являються відповіді на всі питання, аж до такого. І людина після такого сеансу розуміє, що сталося на кшталт катарсису. Хоча, начебто, вібрації дуже ніжні, неглибокі.

Що кажуть люди, які проходили цю практику?

Не говоритиму від себе, тому що я збираю живі відгуки, багато хто залишає після звукового масажу відгуки та відгуки про те, що відбувається під час та після сеансу. Тому я із задоволенням процитую деякі з них.

«Ця практика схожа чимось на дзвін від дзвона. Він теж продовжує звучати, навіть після того, як його вже не може сприйняти вухо, так і ці ледь відчутні, майже невловимі вібрації в тілі продовжують звучати в тобі, поступово згасаючи. Але їх легко спричинити спогадом. Наприклад, запахом індійської олії на волоссі». (Лілія)

«Звуковий масаж розслабив усе тіло та розум і дозволив знайти відповіді на запитання, які були давно без відповідей. Звукові вібрації очистили розум, з'явилася можливість для прийняття та віддання тепла з розумінням, що це тепло не скінчиться ніколи, оскільки йде зсередини». (Наталя)

«Вібрація від інструменту була м'якою, що розповсюджується по всій центральній частині тулуба. Звуки практично перестали сприйматися як завжди, але водночас звуки та відчуття в тілі сприймалися як одне ціле.

Увага перемістилася в область даньтяня (хари), живота, і вся енергія почала центруватися, що дало відчуття цілісності, рівноваги. Друга частина масажу робилася на спині, на серцевому центрі, і незважаючи на те, що інструмент був ближче до голови, звук залишився злитий з вібрацією для мого сприйняття. Практика дала розслаблюючу дію на ділянку лопаток, пронизливий ефект вібрації був м'яким і приємним». (Інесса)

Що дає ця практика організму та стану людини?

Є такі студії, де відбуваються сеанси звукотерапії. Такі місця можна назвати акустичними спа-салонами, де люди можуть розслабитися, де можна відчути як звук, так і тишу, закладені між звуками. У навколишньому житті ми, на жаль, обділені цією можливістю, тому що звук нас оточує весь час, і міське, техногенне середовище, з погляду звуку, досить агресивне. Звуки, які ми чуємо в метро, ​​на вулиці та в нічних клубах та інших місцях, – вони діють досить негативно на нас. У цьому не було б такої проблеми, якби це було зрідка, але оскільки ми змушені зіштовхуватися з цим щодня, для багатьох це діє руйнівно, і тут потрібен баланс. Ви можете побувати на природі, але можливість поїхати кудись не завжди є; тому ви можете прийти в подібне місце, де відбуваються розслаблюючі сеанси, де людина може відчути контакти із природними біоритмами за допомогою музичних інструментів.

Наскільки я знаю, найсильнішим забрудненням у мегаполісі є саме шумове.

Нічого дивного у цьому немає. Я у повсякденному житті використовую беруші, чого і всім раджу.

Як давно у Росії існує методика лікування звуком?

Наскільки мені відомо, експерименти в цій галузі велися в Росії, але, на жаль, традиційна психологія досить байдужа до цих речей, тоді як в Америці існує асоціація звукотерапевтів. Її створив терапевт, психолог і музикант Джонатан Голдман - автор книг з цієї тематики. І в нас ця галузь з наукового погляду не впізнана. Поки що практична психологія не розглядає її за свої цілі.

Чи зустрічав ти у своїх подорожах на Сході цей спосіб релаксу та гармонізації?

Цікаво, що в Непалі та Тибеті, в Північній Індії, цей різновид медицини існує на рівних правах у своїй дії з іншими способами медицини Тибету. Зазвичай там лікують не один орган, як заведено в західній медицині, а діють на людину комплексно. Звичайно, за допомогою впливу звуком, ти можеш підняти загальну енергію людини. Тут, власне, в чому річ – якщо органи працюють добре, то вони резонують на певній частоті. Якщо орган людини працює погано, це означає, що його частота збилася якимось чином. За допомогою звуку, налаштованого на потрібну частоту певного інструменту, можна привести до балансу роботу даного органу і в цілому підняти рівень енергії людини. У традиційній медицині Тибету використання співаючих чаш поширене повсюдно, в будь-якому навіть маленькому селі це є. Стародавні тибетські чаші, що співають, робилися зі сплаву декількох металів. В основі сплаву була мідь, додавали олово, цинк, залізо і навіть золото та срібло. Кожен метал, що входить до складу сплаву, з якого виготовлена ​​чаша, має власне звучання. В результаті цього давні чаші, що співають, видають звук, що складається з декількох обертонів.

Як впливає звук на нервову, імунну, ендокринну системи людини, на її енергетичні центри?

Індивідуальна саунд хілінг сесія – це гармонізація та баланс на емоційному, ментальному та фізичному рівнях.

Така сесія дозволить зняти зайву напругу, поринути у змінений стан, глибоко розслабитися, відчути цілительський ефект. Через звукову саундхілінг сесію також можна опрацювати якусь ситуацію, проблему, емоційний вузол. Звукова терапія допомагає звільнитися від стресу і тривоги, посилити імунну систему, помічено значне розгладжування шкіри за рахунок повернення їй еластичності через цілющу вібрацію, посилення концентрації та розкриття творчого потоку, посилення інтуїції, відновлення балансу півкуль головного мозку. гіпофіз та інші залози. Звукова терапія очищає енергетичні центри (чакри) та нормалізує роботу відповідних їм органів та залоз.

Які вібрації та звукові хвилі найкраще зцілюють? Як відбувається лікування? Чому саме звук? Що таке взагалі – звук чаш та ханга?

Звук – це хвиля. Помилковою точкою зору є те, що ми чуємо звук лише за допомогою вух. Це не так. Ми відчуваємо та чуємо звук усім тілом. Відомо ж безліч прикладів глухих музикантів та композиторів. Це люди, у яких орган слуху не функціонує частково чи зовсім. Вони відбувається відчуття вібрацій. Серед вібраційних інструментів – гонг, ханг і чаша, що співає, вони найбільш яскраво виражають цей аспект, тому що ви можете чути їх вібрацію, навіть заткнувши вуха. І існують приклади в нашому сучасному житті геніальних музикантів, які слабо чують або не чують зовсім. Таким музикантом є Івлін Глені – перкусіоністка з Англії. Ці вібрації ми можемо відчувати через руки, через пальці та просто всім тілом. Ми здатні їх відчувати, розпізнавати. Такі звукові хвилі найкраще зцілюють.

Проводилися експерименти впливу звукових хвиль на воду. На поверхню води наносився матеріал на зразок фарби. З'ясувалося, що за впливу звуку дзвони лежить на поверхні води формувалися красиві симетричні візерунки – подібність сніжинок чи фракталів. При дії техногенних агресивних звуків на поверхні води вимальовувалася хаотична і неприваблива картинка. Ми знаємо, що людина складається із води на 80%. При впливі звуків відбувається гармонізація та вибудовування певної структури у тканинах, з яких ми складаємося.

Чому такі сесії вводять у змінений стан? Як можна опрацювати якусь проблему за допомогою саунд-хілінгу?

Наш досвід показує, що, якщо людина позначає якусь свою проблему, свою хворобливу точку чи психологічну проблему, то йдучи у змінений стан з допомогою звуків гонгу та подібних інструментів, настає дозвіл. І тут основним моментом є відключення постійної уявної роботи. Коли ти безперестанку думаєш про якусь проблему, ти не можеш знайти вихід із неї. Але чи варто тобі відпустити її на якийсь час, переключившись повністю на іншу хвилю, ти даєш ситуації знайти вихід самостійно.

Які випадки траплялися, пов'язані з хілінг-сесіями?

Я знаю, що у Китаї лікують рак за допомогою гонгів. Садять людину між гонгами та нагнітають цю хвилю.

Я чула, що у звукових терапевтичних сеансах використовуються навіть камертони, що камертонами можна працювати як з тонкими тілами (чакрами, енергетичними полями), так і з фізичним тілом – у цьому випадку камертон прикладається до певної точки і передає свою вібрацію в ту чи іншу частину тіла. Ви використовуєте такі інструменти?

Якщо ми маємо справу з інструментами з точним налаштуванням, як і ханг і гонг, то це вже свого роду камертон. Буває складно визначити їхній основний тон через велику кількість обертонів, проте наші різні органи реагую на різні частоти – відповідно, можна підбирати для різних органів різну частоту. І камертон для цього теж може згодитися.

Звичайно, ця тема ще чекає свого розвитку. Ми працюємо з психологами різних напрямків та психотерапевтами. Для мене як для музиканта цей напрямок діяльності є винятково цікавим, тому що я вважаю, що музика та способи її використання можуть бути різними, і далеко не закінчуються на вдосконаленні виконавської майстерності, сценічних виступів і перфомансів різного роду. Я вважаю, що звук, його містицизм, відкривається найбільш обдарованим з музикантів, і вони мають право його використовувати зовсім по-різному, в тому числі і в цілях саундхілінгу, а може, в першу чергу в таких цілях. Це богоугодна справа.

На закінчення хочу сказати, що нами організовується некомерційний фонд, який називатиметься «Екологія звуку», в якому проходитимуть сесії звукотерапії за участю музикантів і цілителів. Ми раді співпраці!

Звук – це початкова вібрація, яка робить щільну вібрацію. Це ж є першоджерелом творіння. Як ти це сприймаєш?

У літературі зустрічалися такі інтерпретації висловлювання «спочатку було слово» – нібито це був звук. Це був первозвук, хвиля, яка організує простір навколо себе. Екологія звуку, на мою думку, має відношення до виховання свідомості людей до навколишнього середовища, до цього простору, що формує звук. Я говорю про ставлення до нашої матінки-Землі. Це ставлення починається з душі, і музика дуже формує свідомість людини. Під впливом звуків людина може виховати себе і налаштувати на таку хвилю, що вона захоче поводитися екологічно.

Бесіду вела Майя Тепла